Cop International

Jede Band behauptet einzigartig und innovativ zu sein. Nur wenige sind es. Bestias De Assalto bauen auf dem auf, was Generationen von Harsch-Audio-Fanatikern gesät haben und brauen ihren ureigenen, toxischen Cocktail daraus. Bereits beim ersten Hören des Albums Sectas De La Guerra wird man in den charismatischen Sog hineingezogen. Diese drei Jungs aus dem Süden von Mexiko meinen es verdammt ernst mit ihrer Musik, das merkt man sofort. Sie kreieren ihr Chaos mit der mathematischen Präzision eines deutschen Technikers. Unablässig, brutal und ohne Gnade. Sie realisieren ihre persönliche Terrortek-Marke mit Passion und einer bemerkenswerten Hingabe zum Detail. Intensive Fluten aus Höllensounds brechen los, beherrscht von eindringlichen Melodien. Die Kombination aus geballter Kraft und einer beinahe fragilen Spiegelung verschmelzen zu einem Strudel aus knackigen Beats, stürmischen Keyboard-Attacken und diabolischen Vocals. Die Band reflektiert dabei thematisch die harte Realität und dunkle gesellschaftliche Seiten ihrer täglichen Umgebung.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513013825Artikelnummer: 1301382Erscheinungsdatum: 03.10.2014Tracks:1. Infernal Gun Machine 5:082. Sargento Dolor 4:283. Korengal 3:364. Savagery of Terrorist Attack 5:245. M.D.C. (Military Death Commander) 4:316. Himno De Guerra 4:177. Sacrifice Annihilation 3:398. Cadaveres 3:339. Sexo Psicotico 4:35 10. Sectas de la Guerra 5:44

Beta Plus Embryo kommen aus New York City. Das 2007 gegründete Quartett, dessen Bandname durch Aldous Huxleys Novelle Brave New World inspiriert wurde, zelebriert auf seinem Europa-Debüt Time Kills Everything eine hochmelodische, zwischen atmosphärisch und kraftvoll pendelnde Mixtur aus Dark Alternative Rock, Industrial-Splittern und progressiven Injektionen. Das Album entstand in Zusammenarbeit mit Jay Gordon (Orgy) und Nick Rowe (Bloodsimple, Vision Of Disorder, Biffy Clyro) am Produktionspult sowie Nick Rowe und Jay Baumgardner (Evanescence, Helmet, Orgy) als Mix-Helfer. Gemastert wurde das mächtig klingende Werk von Dave McNair (The Damned Things, Helmet, And You Will Know Us By The Trail of Dead) in den New Yorker Sterling Sound Studios. In ihrer amerikanischen Heimat wurden Beta Plus Embryo als Kombination aus A Perfect Circle, Deftones, Failure, Jane's Addiction, New Order und Nine Inch Nails beschrieben. Mit anderen Worten: Time Kills Everything bietet facettenreichen, hochspannenden und catchy Dunkel-Rock-Genuss! Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 4260146160440Artikelnummer: 4616044Erscheinungsdatum: 02.03.2012Tracks:1. Time Kills Everything2. Disappear Here3. Insatiable Desires4. Enemy Waters5. From Within6. Dismantle7. Cog In The Machine8. Temper The Shape9. The Swarm

Black International ist ein Post-Punk-infiziertes Duo aus dem schottischen Edinburgh. Die Band wurde Ende 2006 von Stewart Allan (Gesang, Gitarre) und Craig Peebles (Schlagzeug) mit der Intention gegründet, auf den Punkt gebrachte, brutale Pop-Musik zu zelebrieren.Aggressive, primitive, noisy, melodic, nervy... Like dirty broken glass, so die tonale Selbstbeschreibung der Band in einem Interview. Mit anderen Worten: Giftig rockende und gleichsam ohrwurmige Post-Punk-Kicks stehen auf dem Programm. Als Einflüsse bezeichnen die zwei Musiker billige Fender-Gitarren, fiesen Rotwein und nicht genug Tageslicht, musikalisch wurden die Schotten in Relation gesetzt mit Klängen, die via Glasgow und Edinburgh 1979-81, Manchester 1979-82 und Pazifischer Nordwesten 1988-91 an die Oberfläche drangen. Das Album In Debt wurde in Glasgow mit Engineer Andrew Bush (We Were Promised Jetpacks, Mitchell Museum, The Seventeenth Century) aufgenommen, der es verstand, den feurig rockenden Songs einen satten Sound-Mantel zu verpassen. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: AlternativeBarcode: 5060227317706Artikelnummer: 2731770Erscheinungsdatum: 13.04.2012Tracks:1. A Million Mouths 02:582. Destruct-o- 03:543. Dread (Excerpt) 04:114. Word Virus 02:365. Know You Exist 03:416. Interval 01:047. The City Is Dead 04:028. Monument 03:009. Idle Worship 02:37 10. Feed Me Rhetoric 03:07 11. You Can Trust Me 02:58

Blackcarburning und Mark Hockings (Mesh) sind zurück mit einer weiteren EP voller exklusiver Tracks. Keine dieser Versionen oder gar Songs wird auf dem Album sein. Es scheint, dass Mark Hockings, nachdem (Mesh) in den letzten 4 Jahren pausiert hat, mit enormer kreativer Energie aufgeladen ist. Seine Arbeit mit Blackcarburning ist komplex, raffiniert, vielschichtig und scheut sich nicht, die drängenden Fragen anzusprechen, mit denen wir heute konfrontiert sind. Der Single-Cut von All About You packt einen sofort. Der eingängige Mix wurde von John Fryer (DM/NIN) entwickelt und produziert. Üppig, glamourös, mit einem Hauch Melancholie und ganz viel Feenstaub. Happiness ist eine weitere schöne Zusammenarbeit mit Neil Francis. In This Moment ist ein langsam brennender Ohrwurm, der einfach weiter baut und baut, bis Mark ihn mit einem Schnörkel nach Hause bringt. Die Ep endet mit einem All About You-Remix von Olaf Wollschläger, der für seine außergewöhnliche Arbeit mit (Mesh) und einer Menge anderer Bands äußerst angesehen ist. Markus ruht sich nicht auf seinen Lorbeeren aus. Er ist neugierig, risikobereit und bereit, die dunkle Seite der Popmusik zu erkunden. Ihm dabei zuzusehen, wie er seine Flügel ausbreitet, ist ein Vergnügen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513016321Artikelnummer: 1301632Erscheinungsdatum: 17.06.2022Tracks:1. All About You (John Fryer Single Mix)2. Happiness3. In This Moment4. All About You (Olaf Wollschläger Remix)

Die EP enthält den Single Mix von John Fryer, einen Club-Banger von SOMAN und 2 Original-Tracks, die nicht auf dem Album erscheinen werden. In diesem neuesten Werk übernimmt Hockings mehrere Rollen, darunter Schreiben, Singen und Programmieren, und beschreibt die Tracks als elektronische Musik, die um Songs, Emotionen und Energie herum geschrieben ist. Er fügt weiter hinzu: Die Tracks wurden geschrieben, um zu sehen, was ich erreichen könnte, wenn ich hauptsächlich alleine arbeite. Es war ein Vehikel, um neue Songwriting- und Programmierideen zu erforschen und einige neue Richtungen zu entwickeln.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513015829Artikelnummer: 1301582Erscheinungsdatum: 01.04.2022Tracks:1. Reset (John Fryer Single Mix)2. The Ghost of Being Alone3. Get Ready!4. Reset (Soman Mix)

Das Warten hat endlich ein Ende! Mark Hockings, der Leadsänger von Mesh, verbrachte die Pandemie in der Isolation, dachte über seine musikalische Zukunft nach und fasste einen kühnen Plan. Er wollte sein unfreiwilliges Exil nutzen, um etwas Neues zu schaffen, und so wurde Blackcarburning geboren. Spaßfakt: Als Hockings seine Karriere begann, hatte er nie vor, Sänger zu werden. Er wurde eher zufällig bei Mesh Sänger, denn eigentlich wollte er Keyboards spielen und Melodien programmieren. Und mit Watching Sleepers konnte er genau das tun.Hockings übernimmt mehrere Rollen, einschließlich Schreiben, Singen und Programmieren, und beschreibt die Tracks als elektronische Musik, die um Songs, Emotionen und Energie herum geschrieben wurde. Er fügt hinzu: Die Tracks wurden geschaffen, um zu sehen, was ich erreichen kann, wenn ich hauptsächlich alleine arbeite. Es war ein Vehikel, um neue Songwriting- und Programmierideen zu erforschen, mit Sounddesign zu experimentieren und spannende neue Richtungen zu entwickeln.Wenn man so lange Teil einer legendären Band war, ist es nicht leicht, in eine neue Rolle zu schlüpfen. Aber Hockings hat schon seit geraumer Zeit Material gesammelt, und er kommt mit voller Wucht aus dem Tor. Seine Arbeit mit Blackcarburning ist komplex, raffiniert, vielschichtig und scheut sich nicht, die drängenden Fragen unserer Zeit anzusprechen. Watching Sleepers ist ein wunderschönes Kunstwerk mit einem unglaublichen Maß an Tiefe und Raffinesse. Das Album ist oberflächlich gesehen Pop, aber es geht deutlich tiefer. Hockings ist ein hervorragender Songwriter, der schon einiges erlebt hat, und dieses neue Vehikel gibt ihm den Raum, als Künstler zu wachsen und sich auf eine andere Art auszudrücken. Er ist neugierig, risikobereit und bereit, die dunklere Seite der Popmusik zu erkunden. Es ist ein Vergnügen, ihm dabei zuzusehen, wie er seine Flügel ausbreitet.Watching Sleepers wird die Mesh-Fans begeistern, die seit Jahren auf neues Material warten, und sie werden auch eine andere Seite von Mark Hockings kennen lernen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513016826Artikelnummer: 1301682Erscheinungsdatum: 23.06.2023Tracks:1. All About You2. Watch Me Die3. Divide Us4. Guilty5. The Mirror6. Reset7. Echo Chamber8. Losing Our Way9. Watching Sleepers 10. The Sound Of Running 11. Breaking Bones 12. Your Heart Is Like An Island 13. Love In Control 14. To Sleep

Das Warten hat endlich ein Ende! Mark Hockings, der Leadsänger von Mesh, verbrachte die Pandemie in der Isolation, dachte über seine musikalische Zukunft nach und fasste einen kühnen Plan. Er wollte sein unfreiwilliges Exil nutzen, um etwas Neues zu schaffen, und so wurde Blackcarburning geboren. Spaßfakt: Als Hockings seine Karriere begann, hatte er nie vor, Sänger zu werden. Er wurde eher zufällig bei Mesh Sänger, denn eigentlich wollte er Keyboards spielen und Melodien programmieren. Und mit Watching Sleepers konnte er genau das tun.Hockings übernimmt mehrere Rollen, einschließlich Schreiben, Singen und Programmieren, und beschreibt die Tracks als elektronische Musik, die um Songs, Emotionen und Energie herum geschrieben wurde. Er fügt hinzu: Die Tracks wurden geschaffen, um zu sehen, was ich erreichen kann, wenn ich hauptsächlich alleine arbeite. Es war ein Vehikel, um neue Songwriting- und Programmierideen zu erforschen, mit Sounddesign zu experimentieren und spannende neue Richtungen zu entwickeln.Wenn man so lange Teil einer legendären Band war, ist es nicht leicht, in eine neue Rolle zu schlüpfen. Aber Hockings hat schon seit geraumer Zeit Material gesammelt, und er kommt mit voller Wucht aus dem Tor. Seine Arbeit mit Blackcarburning ist komplex, raffiniert, vielschichtig und scheut sich nicht, die drängenden Fragen unserer Zeit anzusprechen. Watching Sleepers ist ein wunderschönes Kunstwerk mit einem unglaublichen Maß an Tiefe und Raffinesse. Das Album ist oberflächlich gesehen Pop, aber es geht deutlich tiefer. Hockings ist ein hervorragender Songwriter, der schon einiges erlebt hat, und dieses neue Vehikel gibt ihm den Raum, als Künstler zu wachsen und sich auf eine andere Art auszudrücken. Er ist neugierig, risikobereit und bereit, die dunklere Seite der Popmusik zu erkunden. Es ist ein Vergnügen, ihm dabei zuzusehen, wie er seine Flügel ausbreitet.Watching Sleepers wird die Mesh-Fans begeistern, die seit Jahren auf neues Material warten, und sie werden auch eine andere Seite von Mark Hockings kennen lernen.Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513017120Artikelnummer: 1301712Erscheinungsdatum: 23.06.2023Tracks:Disk 11. All About You2. Watch Me Die3. Divide Us4. Guilty5. The Mirror6. Reset7. Echo Chamber8. Losing Our Way9. Watching Sleepers 10. The Sound Of Running 11. Breaking Bones 12. Your Heart Is Like An Island 13. Love In Control 14. To Sleep Disk 21. The Mirror (12Inch Extended Mix)2. Make Another Plan3. You Do What You Want4. Last Day5. Have You Seen Them Fight

Nachdem die Harsh-Elektroniker C-Lekktor uns eben erst mit der peitschenden, digitalen Energie-Injektion Restoration EP konfrontiert haben, legen die Mexikaner nun das nächste Suchtmittel vor: Final Alternativo. Auf dem von Jan L. (X-Fusion) produzierten, dritten Album zünden die Synthie-Hexer ein wahres Feuerwerk an abwechslungsreichen, ansteckenden Tracks. Grenzen werden dabei gerne einmal gekonnt niedergerissen (von Noise bis Trance wurde alles eingeflochten), die Beats mit Tollwut angereichert und Melodien mit gefährlicher Ohrwurmigkeit und dem unverkennbaren C-Lekktor-Vibe aufgeladen. Inhaltlich geht es nicht minder giftig zu, entführt man die Hörerschaft doch in abgrundtiefe, Gänsehaut erzeugende Gefilde, in denen man die düsteren Seiten der Menschheit erkundet. C-Lekktor geben dem Winterschlaf keine Chance: Es gibt kickenden Harsh-Electro mit Pulsbeschleunigungsgarantie! Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513013924Artikelnummer: 1301392Erscheinungsdatum: 31.01.2014Tracks:1. Despues Del Apocalipsis2. Promised Land3. Dirty Elekktro sex4. Agressive Mutilation5. Baktun 136. No Side3 Effects7. Solo En La Oscuridad8. Paralisi9. W.O.E. (I still listen to them) 10. Metpo 11. Final Alternativo

Eine Dekade erscheint wie eine Ewigkeit wenn sie vor einem liegt. Im Nachhinein betrachtet schrumpft sie jedoch zu einem Schleier aus Aktivität, Glorie und Herzschmerz.C-lekktor haben ihre Zeit allerbestens genutzt. Hervor gekrochen aus der Dunkelheit eines von Drogenkrieg gezeichneten Landes, haben C-lekktor von Anfang an eine Eindringlichkeit an den Tag gelegt, die sie zu einer unwiderstehlichen Kraft verwandelt haben. Es ist für keine Band einfach, aus den Schranken ihres Heimatlandes auszubrechen, aber die Mexikaner haben die Welt siegreich erobert: Russland, Frankreich, Spanien, Griechenland, Großbritannien, USA, Deutschland, Brasilien, Kolumbien, Belgien, Bolivien, Polen, Schweden, Chile, Peru … eine eindrucksvolle Liste. C-lekktor ist eine hart arbeitende, authentische Band, die jede Möglichkeit nutzt, ihre Message in Verbindung mit harten Beats, krachenden Synthies, gefährlichen Ohrwurm-Melodien und wütenden Vocals zu verbreiten. All dies wird vorangetrieben durch die unbändige Energie von Markko, charismatischer Frontmann dieser Crew.Nun ist an der Zeit, dies ordentlich zu feiern! Und was wäre da passender als all deine Freunde einzuladen um eine einzigartige Geburtstagssause für dich selbst zu kreieren. Rewind 10x offeriert ein Line-Up von Remixern, das sich liest wie das Who Is Who dieses spezifischen, fantastischen Genres: Angefangen mit dem Paten höchstpersönlich (Suicide Commando) bis hin zum langjährigen Kollaborateur und Produzenten Jan L. (X-Fusion). Es geht Schlag auf Schlag: XP8, Cenobita, Shiv-r, Accessory, iVardensphere, Die Braut, Centhron, Nolongerhuman, BlakOPz, Chainreactor. Rewind 10x hat eine satte Spielzeit von 79 Minuten und liefert knalligen, gnadenlosen Harsh-Electro, der absolut garnichts zu wünschen übrig lässt! Herzlichen Glückwunsch! Höchst selten vermag es ein 10-Jähriger derart zu kicken!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513014228Artikelnummer: 1301422Erscheinungsdatum: 24.10.2014

Nachdem die Mexikaner mit Ihrem Album The Silence Progression bereits ein eindruckvolles Debüt abgeliefert haben, legen C-Lekktor jetzt nochmal gewaltig nach und treten mit der neuen EP Tendencias Suicidas endgültig in die Fussstapfen von Hocico Fast and furious - brachial und absolut floor tauglich - C-lekktor starten mit dem Titel Track Suicidal Tendencias gleich voll durch.Die nächsten Tracks stehen mit nichts nach und powern voll durch - harter Electro, Technoide 303 und verzerrte Cocals treiben die Songs nach vorne.Jan von X-Fusion nahm die Band unter seine Fitiche und hat die Tracks produziert und der EP letzten Schliff gegeben Decoded Feedback, FGFC820 und Alien Vampires runden diese gelungene EP mit fetten Remixen ab.C-Lekktor geben Vollgas!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513012729Artikelnummer: 1301272Erscheinungsdatum: 26.03.2010Tracks:1. Suicidal Tendencies 2. Living Dead 3. World of Fantasy 4. Juicio Final D5. Our Dark Side [Decoded Feedback Remix] D6. See My Hate [Alien Vampires Remix] 7. Our Dark Side [Drained Scorn Remix] 8. See My Hate [FGFC820 Remix] 9. Our Dark Side[Sin.Thetic.Squad Remix] 10. See My Hate [De:Source Remix]

Nachdem C-Lekktor mit Ihrem Album The Silence Progression sowie der EP Tendencias Suicidas bereits für mächtig Furore auf den Tanzfluren sorgen konnten, legt das mexikanische Harsch-Electro-Duo am 27.April neuen Stoff für Adrenalin-Junkies vor: X-Tension In Progress! Das von Jan L. (X-Fusion) gemixte und gemasterte Donnerwetter offeriert 13 Tracks, die sowohl den bekannten Band-Sound weiterführen wie auch neue Ingredienzen zulassen. Einflüsse von Hardcore und Hardstyle erfrischen unsere Musik und führen sie in eine neue Richtung, verrät Sänger Markko. Aggressiv, tanzbar und rough sind die Gewürze. Songs wie Alteracion oder Sick Of You offerieren unseren klassischen Sound, Dark Reflection, Wrecked und Hardbeat [Mu]-Sickk beinhalten eine Bad-Ass-Hardcore-Attitüde für wilde Pogo-Orgien, und es gibt sogar Female-Vocals wie bei In Memorian. Eines steht fest: C-Lekktor machen klar, wie es in der Hölle aussieht. Die Maya haben uns für 2012 ein neues Zeitalter vorhergesagt, und dieses Album verdeutlicht es, so Markko. Depressive, zornige, rasende und ohrwurmige Musik für das Ende der Welt. Die Apokalypse hat in Mexiko begonnen. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513013221Artikelnummer: 1301322Erscheinungsdatum: 27.04.2012Tracks:1. Plug In2. Hellektro Convulsion Therapy3. Alteracion4. Dark Reflection5. El Comienzo De La Muerte6. In Memorian7. X-Tension In Progress8. Wrecked9. Sick Of You 10. Welcome To My World 11. Trastorno 12. In The Other Life 13. Hardbeat [Mu]-Sickk

COP International ist stolz darauf, die Veröffentlichung von Death & Sex bekannt zu geben, dem neuesten Album der legendären Post-Punk-Gruppe The Cassandra Complex.Vor 40 Jahren trafen sich Rodney Orpheus, Paul Dillon und Andy Booth in einem Keller in Leeds, England, mit einer Sammlung billiger gebrauchter Gitarreneffekte, Synthesizer und Drum-Maschinen und schufen eine post-punk Revolution im Sound mit Songs wie Moscow Idaho, One Millionth Happy Customer und Nightfall, die alternative Tanzflächen füllten und die Indie-Charts weltweit anführten.1993 veröffentlichten sie das Album Sex & Death für ein begrenztes Publikum. Nun, 30 Jahre später, hat die Band dieses klassische Album von Grund auf als Death & Sex neu aufgenommen und es wird im Rahmen ihrer 40-jährigen Jubiläumsfeierlichkeiten erstmals weltweit veröffentlicht.Death & Sex umfasst die ursprünglichen Gründer der Band Rodney Orpheus (Gesang, Synthesizer, Drum-Maschinen) und Andy Booth (Gitarre), sowie langjährige zusätzliche Mitglieder Chris Haskett (Henry Rollins Band, David Bowie) an der Gitarre und Mera Roberts (Faith and the Muse, Black Tape for a Blue Girl) am Cello, sowie neues Mitglied Brent Heinze (Probe 7) an den Keyboards.Das Album sowie viele andere klassische Songs aus dem gesamten 40-jährigen Back-Katalog von The Cassandra Complex werden auf der bevorstehenden CX40 Welttournee ab März in Großbritannien und bei Shows in Belgien, den Niederlanden, Deutschland, Dänemark, Tschechien, Österreich, Lateinamerika und den USA im Jahr 2024 zu hören sein.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513018226Artikelnummer: 1301822Erscheinungsdatum: 14.03.2024Tracks:1. Mouth Of Heaven2. Voices3. Kneel To The Boss4. Give Me What I Need5. Come On6. Satisfy Me7. Realm Of The Senseless

The Cassandra Complex The Plague – die triumphale Rückkehr der ursprünglichen Cyber-Post-Punk-Helden. The Cassandra Complex kam 1984 schreiend aus Leeds, England, mit ihrem charakteristischen Sound aus Fuzzbox-Gitarren, hämmernden Synthesizer-Linien und Drum-Machines und der einzigartigen Stimme von Rodney Orpheus. Ihre Debütsingles March und Moscow Idaho führten die Alternative-Charts auf der ganzen Welt an, und in den nächsten Jahren tourten sie um die Welt und komponierten weitere klassische Songs wie One Millionth Happy Customer und Nightfall, die bis heute auf den Gothic-Industrial-Tanzflächen zu den Standards zählen. Die Band legte mehrere Jahre Pause ein, während Band-Mastermind Orpheus an der Entwicklung einiger der heute am weitesten verbreiteten Musiktechnologien arbeitete und auch mit anderen Bands wie The Sisters of Mercy, Kraftwerk, Within Temptation, Sinead O'Connor, Die Krupps und viele andere. Doch während des COVID-Lockdowns kam die Band mithilfe von Online-Kollaborationstechnologie zusammen, um The Plague zu kreieren – 10 brandneue Songs, die beweisen, dass The Cassandra Complex besser sind als je zuvor. Kraftvolle, von Gitarren getragene Industrial-Rock-Songs wie The Crown Lies Heavy auf dem King and Old Boys Network zeigten, dass The Cassandra Complex nichts von ihrer politischen Wut und Aggression verloren hatte, In the Dead of Night und The Great Sea wurden zu modernen Gothic-Standards, und noch mehr Synthesizer-betonte Balladen wie Speed of Sound und The Best Thing bewiesen, dass die Band immer noch weiß, wie man wunderschöne, emotional tiefgründige Songs komponiert, für die die meisten ihrer Zeitgenossen töten würden. Die Streaming-Version dieses Albums erschien 2022 und hielt sich acht Wochen lang an der Spitze der deutschen Alternative-Charts. Jetzt wird es erstmals in einer vollständig remasterten Version auf CD erhältlich sein. Begleitet wird es im Laufe des Jahres 2024 von einer Welttournee durch 12 Länder.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513018325Artikelnummer: 1301832Erscheinungsdatum: 14.03.2024Tracks:1. Hotline to Elvis 2. We Defend Ourselves3. The Crown Lies Heavy on the King4. Old Boys Network5. Speed of Sound6. In the Dead of Night7. The Great Sea8. The Best Thing9. All 3 10. I Miss You

Emileigh Rohn verfeinert ihr Handwerk seit über 20 Jahren. Diese ein Frauenshow [songwriting, recording und production] hat konsequent die Grenzen ihres Genres erweitert und hat mit ihrem fünften Studioalbum Reset ein Meisterwerk abgeliefert. Diese unglaubliche Sammlung von Tracks ist eine wunderschöne Ode an die Liebe und Kreativität. Üppige Sound Collagen werden von hypnotisierenden Beats und Hooks geprägt. Auf diesem schimmernden Kokon schwebt Emileighs zarte Stimme. Beruhigend, tobend und mitreißend - Emileigh fängt die Essenz von Traurigkeit, Freude und the human condition ein. Es ist äußerst selten, dass ein Künstler seinen eigenen Weg beschreitet, Konventionen ablegt und Tracks erstellt, die Grenzen und Stile mit solcher Leichtigkeit überschreiten. Aber Rohn bringt das ohne Problem fertig!Herausragende Tracks sind der A1-Opener World Left, ein kraftvoller, fröhlicher Song, der die zugrunde liegende Botschaft von Verwundbarkeit und Angst verbirgt. Eingängige, head bobbige Grooves geben Emileigh die perfekte Kulisse für ihren atemberaubenden Gesang.A2 - Das bezaubernde The Puzzle ist eine wunderschöne Interpretation eines alten Kampfes. Gebrochene Liebe - zerbrechlich, verwundbar, berührend und echt. Wenn am ende des songs die Harmonien anfangen, wird dein Herz schmelzen und du must aufpassen damit du dich nicht in deinen eigenen Erinnerungen verlierst.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513014624Artikelnummer: 1301462Erscheinungsdatum: 18.01.2019Tracks:1. World Left A-Side2. The Puzzle A-Side3. Sky Crane A-Side4. Mice on A Wheel A-Side5. Locked In A-Side6. Stumble B-Side7. Make Believe B-Side8. Ella B-Side9. Space Lights B-Side 10. Enough B-Side 11. Red Outside B-Side

Chiasm ist das seit 1997 aktive, Industrial-beeinflusste Elektronik-Projekt von Emileigh Rohn. Mit 11:11 wird uns die in Detroit ansässige Künstlerin und Sängerin ihr nunmehr viertes Langspiel-Abenteuer in die Player legen, nachdem sie unseren Ohren jüngst die Obligatory-EP als schmackhaften, digitalen Fünf-Track-Appetizer serviert hat. Die in ihrem eigenen MausHaus-Studio aufgenommenen elf Songs setzen ihre experimentelle, vielschichtige Musikreise durch Wissenschaften, Emotionen und Phantasien fort. Untermalt wird der Thriller von Emileighs beeindruckender Gesangspalette, die von Verträumtheit über sexy Coolness bis zur Wut reicht. Chiasm hat sich nicht nur durch die vorangegangenen Alben und EP's sowie musikalische Beiträge zum PC-Game Vampire: The Masquerade - Bloodlines oder zur Serie Navy: NCIS Gehör verschafft, auch die intensiven Live-Shows haben Emileigh eine Menge Fans beschert. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513013528Artikelnummer: 1301352Erscheinungsdatum: 19.10.2012Tracks:1. Petals2. Angry Tree3. I Want Some More4. The Sea5. Hideaway6. So Lost7. Draw A House8. Answer In My Mind9. Reliance 10. Obligatory 11. Space

Chiasms neuestes Album Zone taucht tief in die Sphären der Selbstentdeckung und Verletzlichkeit ein und bietet eine tiefgehende musikalische Reise, die mit den Komplexitäten der menschlichen Erfahrung in Resonanz steht. In einem kürzlichen Interview mit dem Orkus!-Magazin gewährt Chiasm, die treibende Kraft hinter dem Projekt, Einblicke in die Inspiration und Emotionen hinter dem Album.Die thematische Erkundung des Albums erstreckt sich auf das Konzept einer Zone – einem sicheren Raum, in dem Chiasm die Verletzlichkeit durch die Schaffung von Musik umarmt. Die gemeinsame Zusammenarbeit mit Rohn-Lederman markiert ein neues Kapitel und zeigt die Bereitschaft des Künstlers, diesen intimen Raum zu teilen.Jeden Tag warten wir darauf, dass die Sonne zurückkehrt spiegelt ein persönliches Mantra wider, das die Widerstandsfähigkeit und Optimismus des Künstlers trotz der möglichen Dunkelheit symbolisiert. Chiasms Musik wird zu einem Leitlicht, das uns daran erinnert, dass bessere Tage bevorstehen.Zone ist nicht nur ein Album, es ist ein Zeugnis von Chiasms introspektiver Reise und lädt die Zuhörer ein, sich mit ihren eigenen Emotionen zu verbinden und Trost in der geteilten Erfahrung der menschlichen Verfassung zu finden.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513017823Artikelnummer: 1301782Erscheinungsdatum: 29.02.2024Tracks:1. Crushing The Dread2. Cut Right Through3. Fears Float Away4. Chasing Butterflies5. I Should Have Known Better6. Dead Trees7. Moonshot8. It’s Time9. Massive Explosions Only 10. Bye Now

Wenn Du ein Kind der 80er bist oder Dir nichts sehnlicher wünschst als dass Du eines wärst und Dir deshalb nur eines zum Glück fehlt: das Gefühl zu wissen, wie es in den 80ern denn nun wirklich war, dann kannst Du das Gefühl zumindest akkustisch nun erleben. Rexx Arkana [FGFC820/Bruderschaft] und Eric Eldredge [Interface] neues Projekt Coldkill hat tiefe Wurzeln im New Wave Sound der 80ziger. Die komplette Instrumentierung basiert auf 1980 Modellen, wenn ein Synth nicht in den 80zigen gebaut wurde dann wird er auch nicht benutzt. Diese selbstauferlegte Beschränkung gibt Coldkill's Erstling Focus und einen organischen, klassischen Sound. Kraftwerk meets DAF - klare Strukturen und Rhytmen geben der Stimme von Arkana genug Raum um ein Feuerwerk von Melancholie und Verlangen abzubrennen. Die besten Themen sind direkt aus dem Leben gegriffen und Arkana transformiert eine Amor Fou und seine Krebs Erkrankung in Kunst. Eric Eldredge - das musikalische Mastermind in der Band kreiert eine brillante Mixtur aus dynamischen Beats und catchy Bass Lines. Dieses Rhythmus Gerüst wir von Eldredge mit Hilfe von aggressiven Lead Synths und wunderschönen Flächen in bestechende Songs verwandelt.Intensiv, tanzbar und mitreissend.Officially founded in 2015, Coldkill was effectively born in the 80s, during an era of electronic music innovation much mimicked but rarely replicated by contemporary culture. It was a time of cold wars and colder waves of synthesized harmonics making their way into homes, whilst a wild and wide-eyed youth soaked up influences that would define a unique generation. Rexx and Eric grew up here, amidst the melancholy tones of DMode and the militaristic chants of F242 and NE. Two suburban teens, wrapped in all the angst of a world awry, drawn to the distant sounds of Europe's New Wave. Arkana took up the fight early, gigging at local clubs before taking to the college radio airwaves of Syracuse University's WERW in 1987. This initial step behind the curtain led to a 10+ year professional career in college radio and club DJ promotions. Here he scored numerous number one records on College Music Journal's RPM Electronic Music Charts and worked with nearly every label of note in the goth/industrial/electronic scene, including Wax Trax!, Nettwerk, Nothing, Interscope and a large line up of audio indies long since dead and gone. Over a nearly thirty year career in the scene, Arkana has headlined Wave Gotik Treffen's Agra Halle as a DJ, hosted his own local origination alternative arts cable program (Back Alley), served as Managing Editor of the full color glossy international music magazine Interface, hosted the first ever Industrial discussion panel at CMJ's Music Marathon, featuring Wolfgang Flür and Genesis P-Orridge, and interviewed with Anderson Cooper on ABC News as an expert on goth culture in the wake of the shootings at Columbine. In 2003, Arkana stepped from the backstage to the front stage with the inception of his Bruderschaft collaborative project, which to date has united artists from such groups as VNV Nation, Covenant, Apoptygma Berzerk, Haujobb, Icon of Coil, Aesthetic Perfection, Assemblage 23, Beborn Beton, Imperative Reaction and more. In 2006, he teamed with fellow NYC DJ Dräcos von Strecker to form the harsh EBM outfit FGFC820, which has gone on to headline festivals from Moscow to Mexico City. Throughout, Arkana's love for simple 80s melodies and the forlorn melancholy of youthful angst never once subsided. It was during recording sessions for the short-lived (and memorably scantily-clad) Armor project that Arkana and Eldredge - who initially met a decade before at NYC's famous nightclub, The Bank - bonded over anachronistic sound palettes and the music of their youth. So began the infancy of Coldkill. Eldredge was no stranger to the electronic scene. His internationally-acclaimed Interface project blends different elements of various such styles into its own brand of melodic futurepop with a decidedly emotional edge. Eldredge originally founded the band in 1993 and has released a prolific amount of material in his own right since: The Artemis Complex debut album (1999), Angels in Disguise (2002), Beyond Humanity (2006), Destination Focus (2008), and Visions Of Modern Life (2009). Interface's sound has ranged from aggressive industrial (Frantic, Metalstorm) to dance floor anthems (Age of Computers, Wasted Time) to soft ballads rich in texture and ambience (The Softest Blade and Labyrinth). Together, Arkana and Eldredge provide Coldkill with an aura of melodic melancholia reminiscent of the music that shaped their formative years. Unlike many of their myriad minimal or synth wave contemporaries, Coldkill has imposed strict self-restraints on their audio arsenal, limiting themselves to the sole employment of sounds that existed during the epoch they seek to emulate. If the native instrument wasn't available then, it's outside the scope of the project. The result is a very minimal approach - bereft of modern-day multi-tracking or slick production tricks - that evokes in many listeners a sense of nostalgia unique unto itself. The band's art direction, led by well-known Washington, D.C. graphic designer Vladimir McNeally and featuring the exclusive photography of Mexican artist Leslie Monreal, similarly dispatches with the heavy handed branding agendas of many new popular acts in favor of a return to the subtle black and white metaphors of 80s-era coldwave and goth. Many have already noted the band's limited output (two self-released digital 12s via bandcamp - I'm Yours and Invisible - comprise the Coldkill catalog to date) and offered up their support. Leading scene ezine, I Die: You Die has thrice featured the band on their regular Tracks recommendations, proclaiming: good stuff…somewhere in the neighbourhood of some of the excellent melancholy synthpop we were hearing in the early days of the millennium…it's cool to hear Rexx finding his way to a new vocal style that's all his own…we've already received two excellent maxi-singles from (the) moody synthpop project…bits like this which confirm the downcast yet slinky mode Coldkill seems to be thriving in. Andi Harriman - Village Voice contributor, scene historian and author of The Postpunk Project: Some Wear Leather, Some Wear Lace has written: (Coldkill) pays homage to the catchy, sticky sweet sadness of songs from our new wave record collections: the familiar favorites that console us when we need a good cry. (Their music) is a testament to their placement within the ancestry of synthpop: saluting the past while securing relevancy for the future. Meanwhile, Adam at A Model of Control raves: There is something wonderfully cool and detached in what Coldkill are doing, channeling the best moments of Covenant in particular. There are the distant, controlled vocals, precise drum programming and nagging synth hooks that come together to produce track after track of brilliant, post-futurepop. I'm really quite excited to hear the album now, as there has been nothing I haven't liked about their material so far. Finally, videographer Lüke Haughwøut, of Mechanical Harvest and COMA Music Magazine, described the band's sound uniquely as: it's like rediscovering an old band you'd never heard of before, or making out with your high school girlfriend all over again. The band - recently signed to San Francisco (via Germany) indie COP International Records - is currently putting the finishing touches on their full length debut, Distance by Design, which Arkana describes as a catalog of love songs for loves lost. If you grew up blanketed in the security of early electronic sounds of the 80s - or if you just wish you did and want a sense of what it felt like to be there - Coldkill welcomes you to share in the love of our melodic melancholia.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513014525Artikelnummer: 1301452Erscheinungsdatum: 21.04.2017Tracks:1. All is not line2. In here3. Angel unaware4. I'm yours5. Black or white6. Distance by design7. Memories8. Systematic9. Leave it all behind 10. Tables

Einmal mehr haben die Musiker crunchy Elektronik-Ingredienzen, saftige und dicke Gitarrenriffs, packende Melodien sowie nuancenreiche Vocals in packende Songs verwandelt, deren Ohrwurm-Viren gnadenlos selbst die hintersten Hirnwindungen besetzen. Ob giftig-aggressiv und diabolisch oder schwelgerisch und charmant, DeadStar Assembly haben auf Coat Of Arms alles an Bord, was eine empfehlenswerte Platte braucht - gutes Songwriting, Abwechslung, sprudelnde Töne und Rhythmen sowie mit Dearborn einen Sänger, der verschiedenste Facetten auszufüllen vermag. Produziert wurde das Werk von DeadStar Assembly, Jeremy Staska (Poison The Well, New Found Glory, Malevolent Creation) sowie partiell OSS (Luis Duran), mit dem die Band bereits ihr Debüt eingezimmert hat. Gemastert wurde Coat Of Arms indes von Adam Ayan (Linkin Park, Nine Inch Nails, A Perfect Circle). Coat Of Arms ist Industrial Metal vom Feinsten!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 884502384321Artikelnummer: 238432Erscheinungsdatum: 07.05.2010Tracks:1. Coat Of Arms2. Arm And A Leg3. F.Y.G.4. The Darkest Star5. Shadows6. We Fade Forever7. Already Dead8. Blood Bags9. Breathe For Me 10. Rise Again 11. In Secrecy 12. Curtains

Diese Platte ist etwas, was wir uns immer gewünscht haben und vielleicht der Beginn von etwas Neuem. Wir haben viele Male den Glauben verloren. Pax Americana wurde zu diesem mythischen Monster, das wir nicht töten konnten. Aber John Fryer kam zur Rettung. Er unterwarf das Tier und gab uns Ruhm, Gewalt und Verfall. Maschine und Mensch verschmelzen. Eisen und Wahnsinn schlagen mit stetigem Pulsschlag. Die Dunkelheit umarmen, die uns alle erreicht. Es in rhythmische Muster der Zerstörung zu kristallisieren. Schallangriffe, gebrochene kybernetische Herzen und ein metallischer Nachgeschmack. Unsere KI-Oberherren nähern sich, aber wir werden bis zum Tod kämpfen! Chaos steht vor unserer Haustür und DLI liefert den perfekten Soundtrack dafür.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513014822Artikelnummer: 1301482Erscheinungsdatum: 20.05.2022Tracks:1. Spin Zone 03:262. Parasite 04:023. Life Isn't Real 05:304. Inside 05:155. Breaking 04:136. Lip Service 03:567. Born Again 03:578. In Den Staub 05:009. Sinking 04:26 10. Quiet 05:10

Electrovot sind seit 2006 dabei, ihre tanzbaren, hochmelodischen Electro-Kreationen in die weltweiten Ohrenpaare zu injizieren. Die Band kommt aus Tijuana, Mexiko und San Diego, Kalifornien und besteht aus Mikel Andrew (Keyboard, Programmierung), Fabrizio Cholet (Keyboard) und Rob Sandoval (Gesang, Texte).Kurz nach der Band-Gründung nahm man ein Demo auf, welches in den Händen von Krischan Wesenberg (Rotersand) landete, der daraufhin das erste, allerortens sehr gelobte Album Turning Point (2011) zusammen mit Tom Lesczenski (:[SITD]:) co-produzierte. Im vergangenen Jahr begannen Electrovot mit den Aufnahmen zweiten Langspieler, der nun - nach der vorab von der Leine gelassenen, derzeit in den GEWC-Charts befindlichen EP Plus One, die Veröffentlichungsbühne entert. In Sachen Produktion von Elegant Love stand einmal mehr Tom Lesczenski zur Seite. Der zwischen Synthie Pop, Electro und Wave flirrende Lauschtrip entpuppt sich dabei als ein wahres Fest für die Ohren: Smoothe Beats, elegante Keyboard-Kaskaden und pochende Basslinien vereinen sich zu einem wunderschönen, emotionalen Strom, der von Robs charismatischem Gesang untermalt wird. Die Texte erzählen indes von Prüfungen und Schmerz aber auch den erhebenden Aspekten eines romantischen Lebens. Des weiteren gibt es Abstecher zu den Themen Eintracht zwischen Menschen, Toleranz, und Kämpfe, die man durchstehen muss, um auf seinem eigenen Weg zu bleiben. Electrovot haben bereits ein beachtliches Plus auf ihrem Live-Konto zu verzeichnen, man teilte die Bühne unter anderem mit Nitzer Ebb, Amduscia, Hocico, Icon of Coil, Accessory, Spetsnaz, FGFC820, C-Lekktor und God Module, zudem finden sich ihre Tracks auf unzähligen DJ-Playlisten der Clubs und Online-Radiostationen in Nordamerika und Europa. Auch an der Remix-Front war man sehr aktiv, gab es doch Kooperationen mit u.a. De/Vision, Accessory, Amduscia, Rotersand, :[SITD]:, Komor Kommando, Red Flag. 2012 wurde Rob Sandoval von Red Flags Chris Reynolds zwecks einsingen der Lead Vocals auf deren im gleichen Jahr erschienenen Album Serenity angeheuert. Im vergangenen Jahr begannen Electrovot mit den Aufnahmen zweiten Langspieler, der nun - nach der vorab von der Leine gelassenen, derzeit in den GEWC-Charts befindlichen EP Plus One, die Veröffentlichungsbühne entert. In Sachen Produktion von Elegant Love stand einmal mehr Tom Lesczenski zur Seite. Der zwischen Synthie Pop, Electro und Wave flirrende Lauschtrip entpuppt sich dabei als ein wahres Fest für die Ohren: Smoothe Beats, elegante Keyboard-Kaskaden und pochende Basslinien vereinen sich zu einem wunderschönen, emotionalen Strom, der von Robs charismatischem Gesang untermalt wird. Die Texte erzählen indes von Prüfungen und Schmerz aber auch den erhebenden Aspekten eines romantischen Lebens. Des weiteren gibt es Abstecher zu den Themen Eintracht zwischen Menschen, Toleranz, und Kämpfe, die man durchstehen muss, um auf seinem eigenen Weg zu bleiben. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513014020Artikelnummer: 1301402Erscheinungsdatum: 29.08.2014Tracks:1. Saving My Soul [4:39] 2. Find Me [5:07] 3. Plus One [3:57] 4. Elegant Love [3:58] 5. Heal the Blind [4:29] 6. Calling out [4:44] 7. Perfection [3:26] 8. Breathe [4:20] 9. History [5:02] 10. Now I'm Gone [4:56]

Diese Jahreszeit war für uns Außenseiter schon immer etwas Besonderes. Letztes Jahr haben Stabbing Westward mit ihrer Hallowed Hymns EP eine schöne Tradition begonnen. Jean-Marc Lederman kam mit diesem Projekt vor etwa einem Jahr auf uns zu und wir beschlossen, unser Halloween-Special zu einem festen Bestandteil des Labels zu machen.Er hatte eine erstaunliche Idee: Was wäre, wenn wir alte klassische Gothic-Gedichte (Byron, Poe, Plato, Shelley usw.) nehmen und sie mit einigen der besten Sänger unserer Szene auf moderne Weise neu interpretieren. Wir liebten die Idee und er arbeitete den größten Teil des Jahres 2021 im Schatten, um sie zu verwirklichen.Heute geben wir dir also den The Raven - du wirst aus einem düsteren Wald in eine verlassene Landschaft oder direkt in das Labor von Frankenstein gebracht, kurz bevor du aus der Hölle kommst, Odins mysteriösen Boten triffst oder nachts mit zwei verängstigten reist und müde Kinder auf einem kleinen Boot, auf einem Fluss. Machen Sie mit uns diese außergewöhnliche Reise und genießen Sie die schönste Jahreszeit.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513015621Artikelnummer: 1301562Erscheinungsdatum: 26.11.2021Tracks:1. Mari Kattman / Helix: “The Cold Earth Slept Below” by Percy Syscche Shelley (1792-1822).2. Christopher Hall / Stabbing Westward: “The Vampyre”, adapted from “The Vampire” by Conrad Aiken  (1889 -1973). 3: Mark Hockings / Mesh/ Black Car Burning: “She Walks In Beauty” by Lord Byron (1788-1824).4. Elena Alice Fossi / Kirlian Camera & Stalingrad Valkyrie: Extracts from “Inferno” by Dante Alighieri (1265-1321).5. Azam Ali: “Invocation” 6. Dr Strangefryer: Extracts from “Frankenstein” by Mari Shelley (1797-1851).7. Jim Semonik / Red Lokust: “Nevermore” is freely adapted from “The Raven” by Edgar Allan Poe (1809-1849).8. Lis Van Den Akker / Sample-R/ Die Krupps/ Grendel/ Psy’Aviah: “Odin’s Crook”9. Ken Magerman / Amaranth: "A Crushing Weight". 10. Jean-Luc De Meyer / Front 242/ Lederman-De Meyer: Poem “The Worms Of Death” by Heìlinand de Froidmont  (probably 1160-1229). 11. Stefan Netschio / Beborn Beton: “Smouldering Corpse In The Mourning Sun” 12. Emileigh Rohn / Chiasm/ Rohn-Lederman: “Pretty Fly” by Davis Grubb (from the 1955 movie “The Night Of The Hunter”). 13. Christina Z / writer of “Witchblade”: “The Raven” poem by Edgar Allen Poe (1809-1849).

Junksistas fünftes Studioalbum 0A ist rauer, aggressiver und härter als die vorherigen Veröffentlichungen. Der Wechsel von Alfa Matrix zu Cop International ist ein neues Kapitel für Junksista und das zeigt sich. Die Band ist wie entfesselt und ihr Stilmix schafft es, gleichzeitig modern, heavy, funky und retro zu klingen. Alle Tracks werden von Junksista selbst geschrieben und produziert, da sie die volle künstlerische Kontrolle behalten wollen. Um das Ganze noch interessanter zu machen, hat das Duo ein paar große, internationale Namen der alternativen Szene eingeladen, um an insgesamt 5 Tracks mitzuarbeiten. COP-Labelkollegin Yvette Winkler (Vaselyne), Lis van den Akker (Die Krupps, Grendel, Psy'Aviah), Noemi Aurora (Helalyn Flowers), Maria (Omnimar) und Emke (Black Nail Cabaret). Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513016529Artikelnummer: 1301652Erscheinungsdatum: 14.10.2022Tracks:1. Phoenix2. Do You Wanna3. Problems4. Oxytocin  5. Moan an Ode6. Death By Heartache7. Fragile8. Anthem Of Persistence9. Beautifully Boring 10. FYPF

Jean-Marc Ledermans Soul Music For Zombies ist eine einzigartige Reise durch Musik und Atmosphären, die kollidieren, wie immer bei Jean-Marc Lederman, auf höchst interessante Weise. Was passiert, wenn Soul-Vocals kombiniert werden? Musik zu einem Industrial-Backing-Song? Oder Oper zu Ambient? Oder Acapella zu Elektropop? Oder Hyperpop zu dunkler Musik? Und warum ist das Blue Note so eine feste Größe in all dem? Das Ergebnis ist hier überraschend und lustig, dort emotional und spannend und auf manchen Tracks sogar tanzbar.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513016925Artikelnummer: 1301692Erscheinungsdatum: 10.02.2023Tracks:1. The Blue Note 2:492. She’s My Candy 3:073. Didn’t Your Mama Tell You To Behave? 3:264. Andante Ma Non Troppo 3:095. The Music Walks Again 3:146. Be My Girl 3:577. Murder Sand (Running, Running, Work, Work) 3:198. I Put A Spell On You 2:289. La Dolce Vita 3:47 10. O Super(wo)man (nod to Laurie) 3:34 11. Ding Dong 4:01

Die brodelnd inszenierten, brutalen Sound-Attacken werden infiltriert von einer beinahe fragilen, verletzlichen Sensibilität. Das neue Album vereint harte Elektronik mit Alternative- und Metal-Elementen, es überschreitet das Industrial-Genre ohne dabei im Nu-Metal-Ghetto zu enden. Band-Kapitän Chris Reject schafft es, seine Ängste und seinen emotionalen Kummer durch überraschend unverzerrte Vocals auszudrücken. Sein Schmerz ist real und kommt aus tiefster Seele, er vermischt sich auf perfekte Art mit den feurigen Tracks, die ihm eine dramatische Kulisse für seine Performance geben. Dies macht If I Don't Wake Up zu einem herausragendem Album. Aber es gibt noch so viel mehr zu entdecken. Das Werk ist ein zutiefst gefühlvolles Stelldichein mit einer kraftvollen Message zum Thema Verlust und Leiden. Life Cried gehen ihren eigenen klanglichen Weg in die Zukunft, sie scheuen sich nicht, neues Territorium zu erforschen ohne sich selbst untreu zu sein. Ehrlich, schonungslos und ohne Reue!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513014129Artikelnummer: 1301412Erscheinungsdatum: 20.02.2015Tracks:1. If I don't wake up2. I'm sick 3. Beaten up disaster 4. The Pale 5. Suffer for what 6. This isn't happening 7. Crippled 8. Can't be saved 9. Heathen 10. Screaming for my life 11. Your prayer 12. Ruin me 13. Take it all away 14. Without

Sie selbst beschreiben ihre Mischung aus Electronica und Black Metal als Deathtronica, andere feiern sie als die Slayer der Bass Music Scene. Das neue Album des Dark Lord-Duos LUNA13 mit seiner unheiligen Sammlung von Songs kommt über das Label COP International (Stabbing Westward, Deathline International oder Suicide Queen) heraus. Cursing The Sky ist ein perfektes Beispiel für LUNA13s kraftvollen Black / Bass / Metal-Stil mit Elementen aus Electronica, Black Metal und Industrial Rock. Markenzeichen der Band ist der Übergang von Electronica zu Metal ohne Verwendung von Gitarren.Dr. Luna, der wahnsinnige musikalische Maestro des Duos, erzeugt den voluminösen Sound ausschließlich mit Synthesizern und Verzerrungspedalen, indem er starke Verzerrungen um den Subbass legt. Frontfrau Lilith bringt das Spektakel mit brutalem Gesang und tranceinduzierenden Tanzbewegungen unter ihren Teufelshörnern.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: Heavy MetalBarcode: 703513014921Artikelnummer: 1301492Erscheinungsdatum: 27.11.2020Tracks:01. God.Dis 02. Cursing The Sky 03. Sacrificial Lamb 04. Black Stars Shine 05. Illuminati Lucifer Party 06. The Beast Within 07. UNDED 08. Sekhmet 09. Bull Horned Home

The Mission Veo kommen aus Florida und zelebrieren ultra ohrwurmigen Dark Indie/New Wave/Electronic Dance Punk. Die seit 2004 aktive Band hat bislang mit Größen wie Peter Murphy (Bauhaus), 3OH!3, Paramore, The Sounds, Foxy Shazam, VHS Or Beta, Surfer Blood, DeadStar Assembly und Black Kids die Bühne geteilt. Ihr 2007 in den USA veröffentlichtes und von Matt Laplant (Skindred, Nonpoint, Sikth) produziertes Debüt hat dort einen wahren Run ausgelöst, was die Plays der Songs auf ihrer MySpace Seite belegen (bis zu 725.000 Plays!). Die Band spielte nach der Veröffentlichung auf der renommierten Warped Tour (2008 & 2009), ihr Video zu New York Scum wurde von MTV rauf und runter gespielt, ihre Musik für diverse Episoden für MTVs Fresh Meat - Real World Road Rules Challenge eingesetzt. Ein weiteres Highlight: die Band wurde für die Saison 2009/2010 als Präsentator des Hockey Teams Florida Panthers gewählt und bei einem Auftritt in der Bank Atlantic Arena (Sunrise, Fort Lauderdale) für Werbespot-Einsätze gefilmt. Nun endlich kommt Europa in den Genuss des infizierenden, Charme und Drive versprühenden Albums Strangers, welches remastert und mit brandneuem Artwork/Booklet ausgestattet wurde. Für Fans von The Killers, Placebo, The Cure, Franz Ferdinand, The Faint oder The Strokes ein Muss!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 837101408059Artikelnummer: 140805Erscheinungsdatum: 25.02.2011Tracks:1. Fuchsia 3:182. Photo 3:113. The Jacket 2:594. New York Scum 3:355. Silhouettes 4:026. Los Angeles 3:267. Modern Rules 2:458. Ordinary Life 3:329. Love Will Eat Itself 3:26 10. Nowhere 2:57 11. On The Fence 3:10

1984 in Brüssel gegründet, kam die mythische Herrschaft von La Muerte über den belgischen Untergrund 1994 zu einem jähen Ende. Doch in diesen Jahren und in den Archiven/subversiven Litaneien verehrter Kulthelden schwankten die Vergleiche, wo immer es um La Muerte ging, heftig. Fast so wild wie die Musik, die sie produzierten, von i-D bis Sounds, von Melody Maker bis NME, La Muerte wurde vor allem dafür bekannt, alternativen Metal und disharmonischen Lärm zu verkaufen, wie ein betrunkenes Mitternachtsgefecht zwischen Motörhead, Velvet Underground, The Birthday Party und Butthole Surfers. Ihr Kultstatus war geboren. ...La Muerte: die Rückkehr der Päpste des belgischen Untergrunds… Im März 2015 kehrte La Muerte, die umstrittenste Band Belgiens aller Zeiten, mit einer ausverkauften Show im Brüsseler Ancienne Belgique überraschend und äußerst erfolgreich zurück. The missing link between Salvador Dali and The Stooges tauchte mit den Gründungsmitgliedern Marc du Marais und Dee-J wieder auf und wurde auf der Bühne von einer messerscharfen Aufnahme von neuem Blut in Michel Kirby (Arkangel, Wolvennest, Length of Time) begleitet. , Christian Z. (Length of Time) und Tino de Martino (Channel Zero). …für sein Comeback war La Muerte rücksichtslos, grausam und unerwartet und erzeugte beim Zuhörer ein Gefühl irgendwo zwischen Angst und Faszination, das einem das Gefühl hinterlässt, eine klangliche Reise begleitet von einem langsamen und cleveren Killer geteilt zu haben, der sowieso Ihren haben wird Innereien... Ihre erste Show seit über zwanzig Jahren startete eine Reihe von Auftritten bei prestigeträchtigen Veranstaltungen in ganz Belgien und darüber hinaus wie dem Roadburn Festival, Helldorado, Impetus Festival, Dour Festival, Graspop Metal Meeting, Lokerse Feesten, BSF und Desertfest. Bei Les Nuits du Botanique im Jahr 2016 kuratierte La Muerte sogar ihre eigene Headliner-Nacht und trat auch als besondere Gäste neben Iggy Pops Band bei der AB-Vorführung von Gutterdämmerung auf. La Muerte ist eine großartige Mischung aus vollem Angriff, Zurückhaltung und einer manchmal fast Butthole Surfers-artigen Herangehensweise an die Konstruktion und Dekonstruktion von Musik…Seit ihrem Comeback haben La Muerte nicht weniger als 5 Veröffentlichungen herausgebracht: EviL, das Live-Doppelalbum, das direkt nach der AB-Show veröffentlicht wurde. Gefolgt von Murder Machine, das die neue Besetzung erstmals ins Studio bringt. 2017 gab es ein Studio-Reunion mit treuen Freunden, den FRONT 242-Mitgliedern RICHARD 23 und PATRICK CODENYS, für die ultimative Version von Headhunter, gemischt von Zeuss (Rob Zombie). Im Mai 2018 veröffentlichten sie das limitierte 7-Zoll-L.S.D für The Holy Man, nur für Fans erhältlich, das aus dem späteren Album mit dem einfachen Namen La Muerte stammt, das in Belgien und im Ausland für seine Relevanz hoch gelobt wurde. …wie dEUS, Front 242, Arno und Channel Zero ist La Muerte in ihren jeweiligen Genres eine Gruppe, die die Geister mit einer sehr persönlichen Interpretation des von ihnen betriebenen Musikgenres geprägt hat … 2021 hat die Band gerade ein brandneues Album fertiggestellt, das irgendwo im Jahr 2022 erscheinen wird. Es wird widerspiegeln, wie La Muerte heute klingt: modern, roh, heavy, keine Angst vor Experimenten, ohne Kompromisse, einzigartig und… egoistisch.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513015928Artikelnummer: 1301592Erscheinungsdatum: 03.06.2022Tracks:1. Headhunter2. Whack This Guy (Remix by Doganov)3. Headhunter (Remix by John Fryer)4. Ecoute Cette Prière (Remix by Scarabée)5. Headhunter (Remix by Sick Jokes)6. I Would Die Faster (Remix by JP Everaerts / Mussolini Headkick)7. Headhunter (Remix by The Joy Thieves)8. She Did It For Lust9. Get Whipped (The Good Boy Mix by Richard 23 & Patrick Codenys from FRONT 242) 10. Headhunter (Remix by The Weathermen) 11. Gun In My Hand 12. Whack This Guy 13. Crash Baby Crash

Die nächste Depression naht und zur Abwechslung bekommt auch der Mainstream mal was ab. Zur Entspannung empfehlen wir nolongerhuman als Soundtrack zum finaziellen Untergang. Krasse Sounds bis die Moral sich verbessert!Stylistisch bedient man sich bei diversen Electro Themen und kreiert einen spannenden Mix aus Terrortekk / Electro und Dark Ambient nolongerhuman filtern sich Samples, Clips und Soundbytes aus dem medialen Inferno des 21ten Jahrhunderts und basteln sich daraus ihre eigene Wahrheit.Motiviert bei ihrer Überzeugung das Kunst nur Reflektion Ihres Schöpfers sein kann nehmen uns nolongerhuman auf eine Achterbahn Fahrt in ihre Wirklichkeit mit. Musikalisch lässt die Kombination aus harten Beats, klassischen Synthlines und verzerrten Vocals keine Wünsche offen und überzeugt mit einer soliden Bandbreite, die sich von harten Clubtracks zu unheimlichen Darkambient Stücken erstreckt.Ein Starkes Debüt einer vielversprechenden Band!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513012323Artikelnummer: 1301232Erscheinungsdatum: 20.03.2009Tracks:1. Let me go2. Addict3. Surrogate4. Darling5. Welcome to the Company6. Our New World7. Autonomy8. Thought Process9. Quality of Mercy 10. End Times 11. Penitence

Nachdem nolongerhuman-Mastermind Clint Robertson mit dem 2009 veröffentlichten Debüt-Album Antipathy für viel Wirbel in der Electro-Industrial-Szene sorgen konnte, legt der Amerikaner nun die zweite Langspiel-Attacke an unsere Ohren. Depersonalization dringt mit sprudelnden Sounds und infizierenden Rhythmen durch die Boxen, begleitet von treffsicheren Melodien und Clints harschen Vocals.Mit diesem Album habe ich versucht, an 'Antipathy' anzuknüpfen und die Gefühle, die hinter dem Werk standen, zu expandieren, beschreibt Clint das neue Thriller-Menü. Jeder Künstler wächst mit jeder neuen Veröffentlichung, und ich denke Depersonalization ist die gelungene Fortsetzung von nolongerhuman. Der Fokus liegt auf den Emotionen, die Songs haben eine Reichweite von tiefer Melancholie bis zur wilden Wut. Es geht um Themen wie Verlust, Verlassenheit und all die Lügen, die uns täglich aufgetischt werden. Mein Ziel beim Album war, die Welt so zu beschreiben, wie ich sie sehe. Das Resultat ist ein packend-powervolles Synthie-Donnerwetter!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513013122Artikelnummer: 1301312Erscheinungsdatum: 30.03.2012Tracks:1. Thank You2. Insect Politics3. Hell And Back4. Reap What You Sew5. Don't Pray6. Just Like You7. My Eyes Are Open8. Orthodox9. Abandonment 10. Use Your Abuse

Das Konzept des Albums Marionette entstand vor fast einem Jahrzehnt. Ich wollte eine Sammlung von Songs machen, die versuchen, die Dinge zu definieren, die uns im Hintergrund beherrschen. Lieder über unsere Abhängigkeiten, unsere Zwänge und die Nöte und Kämpfe des menschlichen Daseins. All die Faktoren, die hinter den Kulissen unsere Fäden ziehen. Im Laufe der Zeit, als sich die Welt veränderte, wurde die Idee fokussierter und die Botschaft direkter und dringlicher. Wir leben in einer Zeit, die sich zu oft zu schnell bewegt, um über unsere inneren Gefühle nachzudenken, geschweige denn uns zu erlauben, innezuhalten und in den Spiegel zu schauen, um uns so zu sehen, wie wir wirklich sind. Nicht als Statistiken in irgendeinem sozialen Feed, nicht als Ware, sondern als Menschen. Ich habe mein Bestes getan, um diese Gefühle mit diesem Album zu verkörpern, und zum ersten Mal hatte ich das große Privileg, eng mit Jan von X-Fusion/Noisuf-X beim Mixing und Mastering zusammenzuarbeiten. Ich habe wirklich das Gefühl, dass dies das bisher beste Werk von nolongerhuman ist.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513017021Artikelnummer: 1301702Erscheinungsdatum: 05.05.2023Tracks:1. Insects Not Gods2. Shattered3. Pain Tolerance4. Dead Inside5. Media Generation6. Harden Your Heart7. How This Felt8. Therapy9. Marionette 10. Let The End Come

Nachdem nolongerhuman-Mastermind Clint Robertson mit Antipathy (2009) und Depersonalization (2012) für viel Wirbel in der Electro-Industrial-Szene sorgen konnte, legt der Amerikaner nun den dritten Leckerbissen an unsere Ohren: Withdrawal. Das Album offeriert zehn Tracks,welche die Hörerschaft dazu anregen, über die eigene Realität nachzudenken. Viele Bands des Genres lassen sich durch Standard-Themen wie Krieg, Sex und Gewalt inspirieren. Nolongerhumans Herangehensweise ist eine weitaus persönlichere, es ist ein intensives Insichgehen. Musikalisch serviert uns der Amerikaner einen sprudelnden Mix aus knackigen Beats, catchy Keyboard-Spiralen und einen eindringlichen Sinn für atmosphärische Dichte in Verbindung mit Gefahr verheißender Dunkelheit. Der vermehrte Einsatz von Vocal-Samples setzt das Album in einen historischen Kontext, es ist eine Rückbesinnung auf den 90er Electro-Industrial. Beim intensiven Hören des kompletten Albums stellt man fest, dass sowohl starkes Songwriting wie auch die Produktion ein kraftvolles Ergebnis liefern. Schönheit ist nicht unbedingt ein Wort, welches man mit harschem Electro assoziiert. Anders bei nolongerhuman, hat die Musik doch Seele und Emotionalität.Withdrawal ist ein persönliches Werk, eine Reise, bei welcher man sich selbst findet, ohne davor zurückzuschrecken, vollkommen ehrlich zu sein. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513013726Artikelnummer: 1301372Erscheinungsdatum: 29.08.2014Tracks:1. Stop.Listen.Think.Infest 2. Apostate 3. Raptor 4. Lusus Naturae 5. Modern Narcissus 6. Sycophant 7. Dead Empire 8. The Forgotten 9. Quiet Desperation 10. The Death Hour

Phantom Vision melden sich eindrucksvoll mit Ihrem fünften Studioalbum Ghosts zurück. Thematisch setzt sich die Band aus Portugal mit einer der tiefgründigsten Fragen die wir uns stellen können auseinander:Bleibt etwas zurück nachdem etwas stirbt. Alle Emotionen / Lebewesen sterben am Ende. Was übrig bleibt ist die Hoffnung und das Verlangen nach mehr: Zeit, Liebe , Freude, Leben,… Geister sind Reflexionen von Dingen die einst real waren und nun am Rande der Ewigkeit stehen. Die unser Reich aber noch nicht loslassen können.Musikalisch bleiben Phantom Vision Ihrem Trademark Sound aus Gothic Rock mit einem Schuss Elektronik treu. Die Anspieltips No Limits und Right City, Wrong Time sind perfekte Beispiele für Ihre Kreativität und Spielfreude. Beide Tracks lassen Erinnerungen an Sister of Mercy zu Ihrer besten Zeit wachwerden. Batcave at ist best! Aber Phantom Vision lassen sich keinesfalls auf eine Sparte eingrenzen. Die knackige Nummer Millionäre besticht mit ihrem early Punk Vibe und wird durch ein fantastisches Vokal und Gitarren Arrangement nach vorne getrieben.Manche Bands sind Eintagsfliegen,andere werden immer besser wie ein guter Bordeaux. Phantom Vision gehören unbestreitbar zur letzten Kategorie!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513014327Artikelnummer: 1301432Erscheinungsdatum: 18.09.2015Tracks:1. Eternal2. Far Enough3. Behind the scenes4. Fairy Tales and Broken Dreams5. Human6. Dead as Ice7. Naked Machine8. No Limits9. Right City, Wrong Time 10. Millionaire 11. Telling Lies 12. Glory to the Will 13. A State of Mind 14. Orion 15. Modern Times

Alive and kicking - Phantom Vision sind mit ihrem 6. Studioalbum Guilty zurück. Das Markenzeichen der Band war immer ihre Fähigkeit eine Brücke zwischen Vergangenheit und Zukunft zu schlagen. So gelingt es Phantom Vision die Wurzeln von Batcave/Gothic-Musik zu verinnerlichen, ohne den Blick auf moderne Produktion und Songwriting zu verlieren. Dieser Spagat ermöglicht es der Band aus Portugal, in einer sich ständig verändernden Musikwelt auf dem Laufenden zu bleiben. Ihr neuestes Angebot ist eine fabelhafte Sammlung von up tempo bat cave tracks wie Happy Moons, One Dollar oder Alive & Kicking und intensiveren, emotionaleren Songs wie dem hinreißenden Salvation.Die Musik ist ein atmosphärisches Netz aus komplizierter, treibender Gitarrenarbeit, druckvollen Beats und eine Prise Elektronik, um die Dinge aufzupeppen. Verankert in der dunklen, schwülen und unverwechselbaren Stimme von Pedro Morcego ist Phantom Vision ein strahlender Stern im dunklen Himmel.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513014723Artikelnummer: 1301472Erscheinungsdatum: 29.11.2019Tracks:1. Intro 2. Dirty Walls 3. Happy Moons 4. Alone 5. That's What They Say 6. Garden Of The Lights 7. Salvation 8. One Dollar 9. Electric Wet Dreams  10. Alive & Kicking  11.  Neptune  12.  I Guess  13.  Guilty  14.  Farewell Song 

[product] ist ein Harsh-Electro-Projekt aus dem amerikanischen Portland, Oregon. Angetrieben und inspiriert von der knallharten Realität, offeriert uns [product] aka Michael Kurt direkte Worte, die Trugschlüsse und Abhängigkeiten im Zuge eines tief verwurzelten Verfalls offenlegen. Seit der Gründung im Jahre 2008 hat [product] diverse Demos und EP's veröffentlicht und bereits mit Bands wie Android Lust, Mankind Is Obsolete, Slick Idiot, SMP, Unter Null und HexRx die Bühnenbretter geteilt.Ende 2011 fand [product] ein Zuhause beim Label COP International und ließ kurz darauf die digitale EP I Hope You Choke (inklusive Remixe von Distorted Memory und Chloral One, einem Nebenprojekt von Die Sektor) von der Leine. Gemastert von Jan L. (X-Fusion Music Production), bekam die EP weltweit gute Kritiken und eine Menge Aufmerksamkeit. Nach der schmackhaften Vorspeise folgt nun der fulminante Hauptgang in Form des offiziellen Debüt-Albums I, Omega. Einmal mehr hat Jan L. das Mastering übernommen um die knackig elektronischen Injektionen zu schärfen. Achtung: Adrenalin-Sturm im Anmarsch!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513013627Artikelnummer: 1301362Erscheinungsdatum: 19.10.2012Tracks:1. The Last Battle2. Lungs Full of Water3. Brackish4. Greed (the second skin)5. Imminent6. The Decline7. Death (A New Beginning) 8. Everything Falls Apart 9. I, Omega 10. An Era of Agony 11. Provoke (9mm Intervention) 12. With Gentle Indifference

Jean-Marc Lederman (Fad Gadget, The Weathermen, The The, Gene Loves Jezebel, Ghost & Writer + zahlreiche Soloplatten) und Emileigh Rohn (Chiasm) veröffentlichen das eingängige Elektro-Pop-Album Rage!. Das dynamische Duo hat all unsere aufgestaute Energie kanalisiert und sie in ein kantiges, aber dennoch absolut zugängliches Album verwandelt, das einen sofort in seinen Bann zieht. Ihre augenzwinkernde Haltung ist der Schlüssel und macht Rage unglaublich unterhaltsam. Und davon brauchen wir dringend etwas! Herausragendes Stück ist ihr fesselndes Porno For Pyros-Cover Pets.Rage! zeigt auf wunderbare Weise den charmanten und respektlosen Geist von zwei außergewöhnlichen Künstlern in ihrer Blütezeit.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513016123Artikelnummer: 1301612Erscheinungsdatum: 09.09.2022Tracks:1. This One's On My Own2. Touch And Go3. Pets4. It Hurts!5. Not Your Place To Hide6. March Right Through The Fire7. I Am Not A Drone8. We Need A Plan9. Raging Like Me 10. What Is This, Have I Been Had ? 11. Why Us ?

Dieses Album ist eine Menge Dinge. Ein zarter Moment, der in der Zeit eingefroren ist. Stille Verzweiflung und rohe Emotionen. Die Magie von Neuanfängen und alten Seelen, die in einem musikalischen Universum ohne Grenzen aufeinanderprallen. Unsere virtuelle Welt scheint perfekt zu sein, spiegelt aber nicht die wahre menschliche Erfahrung wider. Vor allem jetzt nicht. Stattdessen bietet Venus Chariot einen Einblick in die Seele zweier großartiger Künstler. Sie können beobachten, wie sie sich kennenlernen. Wie sie beginnen, ihre Vision und Möglichkeiten zu verstehen. VC ist zeitlos und aktuell zugleich.Emileigh Rohn (US/ Chiasm) und Jean-Marc Lederman (Belgien/ The Weathermen, Ghost & Writer,...) schließen sich zusammen, um diese neue elektronische Nachttraum-Kooperation für Ihre schlaflosen Ohren zu kreieren. Rohns beruhigende Stimme und doch erschütternde Botschaft in Kombination mit Ledermans vollendeter, vielseitiger Instrumentierung heben die Stimmung in einen weltfremden Zustand. Venus Chariot ist das musikalische Äquivalent einer offenen Wunde: ein starkes, einzigartiges, kühnes und emotionales Album, das Verletzlichkeit und eine völlig zerbrechliche und ehrliche Offenlegung von Gefühlen zeigt, die durch Angst, Hoffnung und Einsamkeit, Fragen und Liebe scannen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513015423Artikelnummer: 1301542Erscheinungsdatum: 26.11.2021Tracks:1. The Words Already Heard 2. Anymore 3. Destruction and More 4. Creature Puppets 5. I Can’t Watch You Give Up 6. Sunflower 7. All The Little Things Left For Dead Go Unsaid (a.k.a. “The River”) 8. Spinning Down 9. Up In Flames 10. Open Up The Floodgates 11. Watch Out! 12. What’d We Find Out? 13. Come Over Here 14.  Are We Supposed To Be Here? 15. When You’re In Love, The Music Doesn’t Sound The Same

Soil & Eclipse verbinden nathlos die Aestethic und den Phatos der 20er Jahre mit moderner Electronic und eingängigen Beats. Jay Tye Stimme gelingt es auch ein Herz aus Stein zu erweichen. Mit The Mirror ist es Ihm gelungen sein ganzes Können unter Beweis zu stellen. Er wechselt mit Leichtigkeit zwischen Wave, Sakral Music und Electro und liefert mit Herself eine wunderschoene American Gothik / Jazz Nummer ab. Diese Ausdrucksstärke und musikalische Vitalität ist absolut einzigartig in diesm Genre! Nachdem sich G.W. Childs als Sound Designer für Propellerheads Musicsoftware Reason einen Namen gemacht hat zeigt er jetzt das er auch produktions technisch absolut auf der Höhe der Zeit ist. The Mirror besticht durch eine fazinierende Vielfalt von Sounds und Melodien. Er kombiniert 21st Century Technologie mit einem eindrucksvollen Gespür für Melodie und Harmoni. Er mischt Noise mit klassischen Musikelementen und kreiert eine fazinierende Soundlandschaft in der man immer wieder neue Elemente entdecken kann. Das Ergebniss ist ein satter, ausgereifter Sound der einen nicht wieder loslässt. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513011029Artikelnummer: 1301102Erscheinungsdatum: 07.03.2008Tracks:1 Violin 2 Elysium Rain 3 She Flys with Angels 4 Grace 5 Breathless 6 Her Self 7 I was Proud 8 Lie 9 Black 10 Light of Ages

Suicide Queen ist das Ritual, Schmerz in Macht zu verwandeln. Jede zuschlagende Trommel, jeder pochende Ton und jeder schreckliche Schrei ist Teil einer Zeremonie, einer neuen Offenbarung, die von ohrenbetäubendem Lärm eingeleitet wird. Es ist laut, es ist böse und es ist nicht nett. In den Zwillingsschatten von Herzschmerz und Tod, in Ermangelung von Erlösung, liegt gesunder und ekelerregender Zorn. Kay Dolores Suicide Queen, einer der provokantesten aufstrebenden Künstler des Jahres 2022, veröffentlicht am 6. Mai ihr erstes Album Nymphomaniac. Kay Dolores, der Mastermind hinter Suicide Queen, ist eine dieser seltenen Kreaturen, die jede Menge rohes Talent mit der tierischen Anziehungskraft von Künstlern wie Iggy Pop und Jim Morrison kombiniert. Diese Energie auf einer Studioplatte einzufangen ist keine leichte Aufgabe, aber mit der Hilfe von John Fryer (Nine Inch Nails, Cradle of Filth) gelang Suicide Queen genau das. Gewalt, Sexualität und dezente Wut bilden die Bühne für Dolores' erschütternden Gesang, der zwischen einem tiefen, heiseren Knurren und punktuellen Energiestößen oszilliert, die an einen Zusammenbruch grenzen, der das mechanische Herz ausspielt, das die Grundlage dieser aufmerksamkeitsstarken Band bildet. Nymphomaniac ist ein verrückter Ritt, der zwischen purem Bösem und süßem Chaos oszilliert. Suicide Queen ist der vergiftete Dolch, der bereit ist, seine ahnungslose Beute zu erledigen. Sie sind gefährlich, machen süchtig und sind so ziemlich alles, wovor deine Eltern dich gewarnt haben.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513016024Artikelnummer: 1301602Erscheinungsdatum: 10.06.2022Tracks:1. Angel2. Scarecrow3. Swan4. Witch5. Evisceration6. She Haunts You7. Asphyxia8. The Reaper9. Nymphomaniac 10. Empress

Die schwedische Electro-Metal Band Tolchock kann Ihre Einflüsse nicht verbergen, sie reichen von Prodigy bis hinzu Nine Inch Nails. Tolchocks Interpretation ist ein gelungener Crossover des Metal/ Alternative und der härteren elektronischen Musik mit EBM Wurzeln.Wipe Out • Burn Down • Annihilate ist der ultimative Cocktail aus brutaler Elektronik und düsteren agressiven Metal-Gitarren, umwoben von der erstaunlichen, kraftvollen Stimme von Jesus. Trotz der Härte ist ein intensiver Hang zum Pop zu spüren. Der Drang zur Tanzfläche wird in jedem Song fühlbar. Falls Du die Nase gestrichen voll hast, die freundlichen Wikinger werden Dir auf jeden Fall den Weg zur Vollkommenheit zeigen und dir die nötigen Werkzeuge liefern. Dieses Album ist berauschend, gefährlich und extrem deutlich. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513009125Artikelnummer: 300912Erscheinungsdatum: 10.03.2006Tracks:Kiss Of Death - I Feel Sick - Dying World - Bomb The Rich - Stitches - Wipe Out Burn Down Annihilate - Suits Politics and Money - Too Weird To Live, Too Rare To Die - Cancer In My Head - Drag Me Down - Kiss Of Death * Club mix

UnitCode,Machine kreiert eine paradoxale Mischung, indem sie lebendigen, energiegeladenen Sound mit schonungslosen, rohen Lyrics verschmelzt – eine stilistische Methode, die Aufmerksamkeit erfordert. In einem kürzlichen Interview nimmt uns Eric Kristoffer der visionäre Kopf der Band mit auf eine Reise in das Herz dieser Methode und beleuchtet ihr fesselndes Album Critical Fault.Hinter der trügerischen Fassade des Albums steckt eine bewusste Absicht – hier pulsiert die Musik als metaphorischer Herzschlag, während die Lyrics emotionale Schichten in einem offenbarenden Tanz enthüllen. Dieses Album erzählt von einem inneren Kampf um Identität und fängt die Reise des Künstlers mit resonanten Melodien und nachdenklichen Versen ein.Für UnitCode,Machine ist Musik ein emotionales Medium. Das Songwriting wird zur Katharsis, ein Kanal, um persönliche Geschichten zu konfrontieren und Verletzlichkeiten zu teilen. Die Tracks des Albums tauchen in tiefgründige Themen ein und spiegeln ein intimes Ringen mit dem Selbst wider. Doch diese Reise geht nicht in die Dunkelheit, es geht um das Annehmen von Verletzlichkeiten und Verständnis. Jeder Song ist Teil einer umfassenderen Geschichte, symbolisiert durch die visuelle Darstellung von Critical Fault.In diesem symbolischen Abgrund steht Critical Fault für eine Trennung – eine visuelle Analogie zur Vergangenheit des Künstlers auf der einen Seite und dem sich entwickelnden Selbst auf der anderen. Der Beobachter wird zum Geschichtenerzähler und fasst die Essenz des Albums zusammen: eine Reise der Selbstentdeckung und Transformation. UnitCode,Machine ist bereit, globale Zuhörer zu fesseln und sie in eine Welt zu locken, in der Innovation und Emotion sich vereinen.Aufgenommen im Code Violation Studio, produziert von Christopher Hall von Stabbing Westward, steht Critical Fault als Zeugnis von UnitCode,Machine's Streben nach musikalischer Grenzüberschreitung. Die fesselnde Cover-Kunst, eine Schöpfung von Greg Rolfes, verwebt sich nahtlos mit der Geschichte des Albums und verstärkt die narrative Absicht des Künstlers. Gemastert von Eric Oehler im Submersible Studio.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513017724Artikelnummer: 1301772Erscheinungsdatum: 05.10.2023Tracks:1. Cold2. Surface3. Against the Pale4. Keep Above the Water5. Undone6. Blind7. Love Like Lies8. Nothing Left9. Violent End 10. Emptiness 11. Take it All Away

Vaselyne ist eine Zusammenarbeit zwischen der niederländischen Sängerin Yvette Winkler und dem niederländischen Musiker und Produzenten Frank Weyzig. Aus gegenseitiger künstlerischer Neugier entstand im Frühjahr 2011 ihr VASELYNE-Projekt. Man kann mit Sicherheit davon ausgehen, dass man, um bei VASELYNE zu bleiben, am besten das tiefste Maß an Engagement für das zeigt, wofür die Band steht. Beeinflusst von Bands wie Porcupine Tree und Blackfield, könnten Vaselyne eine der intelligentesten und begabtesten technischen Bands des Ambient-Alternative-Rock bleiben. (Markus Seibel / Medizin-Mag). Beide Mitglieder haben eine Erfolgsbilanz, die für sich spricht. Yvette Winkler war Mitbegründerin der niederländischen Band Sea of ​​Souls (2006). Ihre Gesangsarbeit ist auf Pieter Nootens Album Here is Why (2010) zu hören, für das sie einige der Lead- und Backing-Vocals gesungen hat. Frank Weyzig ist ein niederländischer Produzent, Komponist und Bandmitglied, der für seinen Beitrag zur Originalbesetzung von Clan of Xymox und seine Arbeit für die Indie-New-Wave-Band Born For Bliss bekannt ist. Vaselyne entwickelt ihre einzigartige Form von Art-Ambient/Alternative weiter und am Ende des Tages ist es tatsächlich die Leichtigkeit, mit der Vaselyne diese Vielseitigkeit serviert und die Musik wie im Flug vergehen lässt (Markus Seibel/Medizin-Mag. com). Vaselyne hat bisher vier Alben auf dem deutschen Label Echozone veröffentlicht: Earthbound EP (2012), ihr Debütalbum The Fire Within (2013), In Dreams EP (2015) und Fragile. EP (2016). Vaselyne hat nun die Aufnahmen zu ihrem kommenden Album abgeschlossen. Die erste Single dieses Albums ist eine Ballade Waiting to Exhale. Das Video zu diesem Track wurde von der niederländischen Filmemacherin Dorothee Meddens erstellt. Das neue Album beinhaltet Kollaborationen mit Lynette Cerezo von Bestial Mouths, Seamanas, John Fryer (Black Needle Noise, NIN, Prayers, This Mortal Coil und HIM) und Michael Aliani von Chiron/Ikon.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 703513016222Artikelnummer: 1301622Erscheinungsdatum: 03.06.2022Tracks:1. To the Fire2. Here to Begin3. Under Your Skin4. Waiting to Exhale5. Shame (PJ Harvey cover)6. I Surrender7. One Day All This Could Be Yours (Oceansize cover)8. Pair of Three9. Forever After 10. Love Failed to Save Me 11. Down (featuring Dr. Strangefryer) 12. Blood into Water 13. Outro