Rattay Music

Der Kölner Kontrabassist Sebastian Gramss gehört sicherlich zu den herausragenden Instrumentalisten, Komponisten und Konzeptionalisten der aktuellen europäischen Musikszene. Sein Instrument: Der Kontrabass – trotz seiner Klangvielfalt sicherlich eines der meist unterschätzten Musikinstrumente.Das neue Album BASSMASSE 13 / 45 präsentiert zum einen Studio- und Live-Aufnahmen seines Ensembles BASSMASSE 13 (mit 13 Bassisten) sowie Auszüge des schon legendären Eröffnungskonzertes des Moers Festivals 2014 mit knapp 50 Kontrabassisten.Mit der Veröffentlichung von BASSMASSE 13 / 45 führt der zweifache ECHO-Preisträger (Kontrabass - national) seine vielfältigen Aktivitäten um sein Leibinstrument zu einem vorläufigen Höhepunkt. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427201829Artikelnummer: 2720182Erscheinungsdatum: 04.09.2020Tracks:1. A Catena II (2:21)2. Machina Basso II (2:53)3.  Bucolico 13 (1:41)4. Flocking II (3:02)5. Kleine Koalition 13 (2:27)6. Pitture II (1:17)7. Scanzonetta (2:07)8. Moto Perpetuo II (3:09)9. Soffermiamoci II (3:14) 10. Fioritura Intro (1:02) 11. Fioritura II (2:58) 12. Spicca II (2:24) 13. Voyager II (0:58) 14. Bucolico 45 (2:29) 15. In Altre Parole II (2:09) 16. Arco Verticale (0:45) 17. Serpentina (0:47) 18. Kleine Koalition 45 (3:08) 19. Walking Wand II (4:14)

Mit Musical Matrix habe ich etwas sehr Persönliches kreiert, Musik, wie ich sie schon ganz früh in mir gehört habe. Erst jetzt hatte ich die Muße und den Mut, sie umzusetzen und nur auf mich selbst zu hören. Dadurch ist etwas sehr Konsequentes entstanden. Sagt Martell Beigang, Komponist, Schlagzeuger und mehr, und bringt damit im gleichen Atemzug etwas über die Kraft der Gelassenheit zum Ausdruck, über das Profil seiner neuen Platte und über sich selbst, als Kern und Essenz seiner Musik. Subtexte. Musical Matrix – Dix Danses Acoustiques ist ein Kunst-Stück. Ein reines, weil un-puristisches Stück Neo-Klassik, aus Präzision, kollektiver Virtuosität und a deeper shade of soul zur freigeistigen Komposition gegossen. Ein Sound, der E und U gegeneinander aufhebt, im Leben Platz nimmt und stehen lässt, was zu lieben leicht ist: Musik! Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: KlassikBarcode: 825427202222Artikelnummer: 2720222Erscheinungsdatum: 27.05.2022Tracks:1. Branle 5:132. Pavane 4:113. Gaillarde 4:314. Allemande 3:485. Menuett 3:076. Sarabande 3:127. Gigue 3:188. Marche 4:339. Courante 3:37 10. Loure 3:43

Infos folgen...Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: AlternativeBarcode: 825427300720Artikelnummer: 730072Erscheinungsdatum: 05.05.2006

What Do You Believe In heißt das neue, mittlerweile achte Album, der New Yorker Band Botanica um Sänger & Keyboarder Paul Wallfisch, der seit 1 ½ Jahren die Position des musikalischen Leiters am Schauspiel Dortmund bekleidet. Neben Wallfisch sind Gitarrist John 'Loudboy' Andrews, Bassist Jason Binnick und Dresden Dolls-Drummer Brian Viglione auf dem Album zu hören.Erstmals glänzen Botanica hier mit einem Konzeptalbum. Denn, die 12 Songs von What Do You Believe In sind der Soundtrack zu der Theaterproduktion Der Meister und Margarita, die am 16. März am Schauspiel Dortmund Premiere hat. Beeindruckt von der Lektüre seines Romans haben Wallfisch, Andrews & Co sich zu den Songs von What Do You Believe In inspirieren lassen und schlagen eine Brücke in die Gegenwart der Inszenierung, bei der Botanica in allen 16 Vorstellungen anders als in einem Musical als fester Bestandteil des Bühnenaufbaus das Theaterstück live musikalisch illustrieren werden. Der russische Schriftsteller Mikhail Bulgakov (1891-1940) arbeitete von 1928 bis zu seinem Tod an diesem Roman, der, erstmals 1973 in unzensierter Version veröffentlicht, als sein Lebenswerk betrachtet werden kann.Inspiriert von Dantes Göttliche Komödie und Goethes Faust erzählt er auf drei miteinander verwobenen Ebenen vom Kampf des Einzelnen gegen bestehende Machtstrukturen - Der Meister und Margarita ist ein satirischer Blick auf eine zerfallende Gesellschaft in Zeiten von Atheismus und politischer Willkür, der lustvoll die Grenzen zwischen Wahrheit und Fiktion aufweicht und Werte wie Gut und Böse hinterfragt.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: AlternativeBarcode: 825427302229Artikelnummer: 2730222Erscheinungsdatum: 02.03.2012Tracks:1. Judgement2. Ball in hell3. Dog4. Manuscripts don't burn5. Everbody lies6. Park bench7. Money8. Kingdom of doubt9. Frictionless skates 10. Angel 11. Winter's evening 12. Past one o'clock

Who You Are ist das zentrale Thema der zwölf Songs von Botanicas gleichnamigem sechsten Studio-Album. Bandleader Paul Wallfischs bewegende Stimme ist und bleibt das Markenzeichen der Band und dennoch macht er diesmal Platz für gleich zwei weitere Leadsänger: Gitarrist John Andrews (Peter Murphy, Nena) glänzt in seinen Songs, dem provokanten Cocktails On The Moon und der post-psychedelischen Hymne Xmas, während Dana Schechter (American Music Club, Bee And Flower) mit You Might Be The One im Duett mit Paul Wallfisch an grandiose Duos wie Lee & Nancy erinnern lässt. Liebe, Wahnsinn und weitere menschliche Ausnahmezustände ebnen Botanica den Weg in eine stilistisch vielfältige Songauswahl, mit der sie an die Erwartungen ihrer Fans anknüpfen - krummen Takten wie im Titelsong Who You Are, Uptempo-Nummern wie Witness, Melancholischem in Anhalter Bahnhof oder dem vorwärts preschenden Rock-Song Perfection. Eine zentrale Stimmung des Albums, dessen Arbeitstitel Love war, ist die Sehnsucht wie in Because You're Gone, für das die New Yorker Musik-Ikone Little Annie den Text schrieb, und die Trauer um einen Verstorbenen in Backlit: If I dial your number, has it been reassigned heißt es unendlich traurig im Text. Wallfischs eigener Song-Favorit ist aber eindeutig For Love mit seinem unwiderstehlichen Mississippi-Delta Feeling. Schließlich ist es aber die erhabene Schlussnummer des Albums So Far From Childhood, die Trost spendend verbreitet: I'm going up, down is where you don't have to be.Aufgenommen in New York und Aachen, der Heimat ihres langjährigen Labels rent a dog, produziert im bewährten Team Wallfisch / Rattay und gemischt von Jürgen Müller, der auch schon für das 2009er Live-Album americanundone zum 10-jährigen Bestehen der Band verantwortlich war, ist Who You Are zum einen das ultimative Botanica-Album und zum anderen ein Aufbruch in neue musikalische Abenteuer, denn seit der Veröffentlichung von The Magnetic Waltz im Jahr 2007 hat sich viel ereignet im Botanica-Kollektiv: Paul Wallfisch nahm 3 Alben mit der New Yorker Musik-Ikone Little Annie auf und begleitete sie auf mehreren Tourneen, so auch jetzt im November 2009. Im Sommer 2010 wird er von New York nach Dortmund übersiedeln um dort die musikalische Leitung am Dortmunder Schauspiel unter Intendant Kay Voges zu übernehmen. John Andrews ist der neue Gitarrist von Bauhaus-Legende Peter Murphy und wird im Frühjahr wieder mit Nena touren. Der langjährige Bassist Christian Bongers übergab den Bass an Dana Schechter, die alsbald vom American Music Club angeheuert wurde. Udo Masshoff (Readymade) und Mark Stepro (Ben Kweller) halfen als Drummer aus, bevor mit Schlagzeuger Dave Berger aus New Orleans und Bassist Jason Binnick das aktuelle Line-Up gefunden wurde. Auf der im Februar 2010 startenden Europatournee wird als Very Special Guest-Schlagzeuger Brian Viglione (Nine Inch Nails, Dresden Dolls) mit Botanica auf der Bühne zu sehen sein. Anne de Wolff steuert auch dieses Mal die unwiderstehlichen Streicherarrangements bei und auch ihr Trompeter-Kollege von Calexico Martin Wenk ist auf dem Album zu hören. Anspieltipps: Perfection, You Might Be The One, Cocktails On The Moon, For LoveTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 825427301628Artikelnummer: 2730162Erscheinungsdatum: 05.02.2010Tracks:01. WHO YOU ARE 3:11 02. WITNESS 2:56 03. COCKTAILS ON THE MOON 4:13 04. YOU MIGHT BE THE ONE 3:17 05. ANHALTER BAHNHOF 4:12 06. XMAS 4:00 07. PERFECTION 4:26 08. BECAUSE YOU'RE GONE 2:36 09. FOR LOVE 4:40 10. BACKLIT 4:26 11. WHISPERS AND CALLS 2:15 12. SO FAR FROM CHILDHOOD 2:56

COLLIE/////electric ist Bandname & Albumtitel des neuen Werkes von Markus Maria Jansen. Neu, sicherlich - aber gleichzeitig das Album, das Jansens alte Band, die 90er Jahre Kulttruppe mit dem Majordeal (EMI, Motor) m.walking on the water nie aufgenommen hat. 10 Jahre nach Ende der M.s läutet Herr Jansen hier die etwas andere Art der Reunion ein. Er spielt die Songs aus der Schublade mit der Rhythmusgruppe seiner aktuellen Jansen-Band ein, steuert auch ein paar Klassiker von M.wotw (u.a. die Hitsingle Poison) bei und liefert nebenbei eine englischsprachige Version des Jansen Hits Himmel. Sticker: the lost m. walking on the water album auf der CD 01.06.07 Krefeld/Blauer Engel (CD-Präsentation) 17.06.07 Saarbrücken/Kulturforum im SchlosshofTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: PopBarcode: 825427300928Artikelnummer: 2730092Erscheinungsdatum: 08.06.2007

Inhaltsangabe: Nachdem Jansen im Sommer zwei tolle Platten (Für 10 Euro nasse Hunde und Iron John ) auf rent a dog/ AL!VE veröffentlicht haben, gibt es im Januar 2005 das absolute Highlight ihrer Geschichte: Eine DVD mit Clips zu allen Songs der Nasse Hunde - CD und zwei Clips zu Iron John. Dazu alle bisher gedrehten Videos und einiges an Bonusmaterial von schon legendären Gigs: Zwei Songs vom ersten Heiligabend-Konzert des JANSEN-Orchesters in der Kufa, Krefeld (1999). Dazu einen aus der Krefelder Konzertreihe Montags bei Madame in der Animierbar Madame Kokett, wo Jansen 1999-2001 mit vielen Gästen insgesamt zwölf schräge, denFilminfos: Originaltitel: Für 15 Euro nasses HundekinoFSK: freigegeben ab 12 JahrenTechnische Spezifikationen:Sprache / Ton: Deutsch DD 2.0 Bildformat: 4:3Untertitel: keineLaufzeit: unbek. MinutenBonusmaterial: - TrailerAnzahl Discs: 1Genre: MusikBarcode: 825427800183Artikelnummer: 780018Erscheinungsdatum: 17.01.2005

Das Kölner Duo Gassmann & Wingold veröffentlicht am 12. Oktober 2018 das neue Album Bis auf den Grund. Es ist bereits das dritte Werk von Sängerin Martina Gassmann und ihrem Duo- und Lebenspartner Frank Wingold an der Gitarre. Bis auf den Grund ist nicht nur Titel, sondern auch Motto und Leitsatz der Aufnahme. Das Duo hat eine Vision von einer kristallklaren musikalischen Tonsprache jenseits von Erwartungen, Vorgaben und Klischees: Die Musik hinter der Musik, das was bleibt, wenn man sich nichts mehr beweisen möchte. Dafür begreift sich das Duo nicht als Band-Ersatz und lässt die Vorbilder dieser Besetzung hinter sich. Wingold, erfahrener Improvisator, virtuoser Gitarrist, Komponist und Konzeptionalist in der jazznahen und freien Improvisation wie in der zeitgenössischen klassischen Musik, denkt in Klängen, Strukturen und Texturen, wie ein Maler, Designer oder Architekt der Töne.  Gassmann fügt sich in diese Labyrinthe ein, sucht den direkten Draht zur Poesie Ihres Lebens, textet und singt aus dem Herzen. Erstmals wurden auf dieser CD neben englischen auch deutsche Texte der Sängerin verarbeitet.  So entstehen musikalische Unikate, jeweils ein neuer Versuchsaufbau auf dem weißen Blatt der Möglichkeiten des Zusammentreffens von Stimme und Gitarre. Jedes Stück führt zu einem anderen Ergebnis, bildet seinen eigenen Kosmos und steht für sich, genügt sich selbst und bleibt bei sich. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427201621Artikelnummer: 2720162Erscheinungsdatum: 12.10.2018Tracks:1. Fishing Rods2. Bis auf den Grund3. Trains in my eyes4. Throw the wait away5. Irgendwo im Morgen6. Mild and hazy mind7. Alles dreht sich wieder um Nichts8. Dive into whisper9. Dream within a dream 10. Near to you

Schon kurz nach ihrer Gründung im Jahr 1999 setzten GUTBUCKET Maßstäbe in New Yorks Downtown-Szene - mit einzigartigen, in zahllosen Auftritten erprobten Performances und einem Sound, der sich weiter ins Rockgenre hinein bewegte als bei den meisten ihrer Jazzkollegen. Man erkennt den Jazz von Gutbucket inzwischen deutlich: daran, dass hier nach wie vor am liebsten jegliche Grenzen gesprengt werden, am (hinter)listigen Sinn für Humor und an der wilden Lust am Lauten und Draufgängerischen.Ihr neues Album Dance, auf dem erstmals der neuen Bassist Pat Swoboda zu hören ist, belegt Gutbuckets große Kunst einmal mehr. Ein Jahr lang haben sie an neuem Material geschrieben, ausgiebig geprobt und dann die neuen Stücke in einer ausgedehnten Tour live getestet, verfeinert, auf den Punkt gebracht. Am Ende der Tournee stand eine ganze Woche mit Konzerten in einem New Yorker Club. Doch nicht irgendeinem Club, sondern John Zorns legendärem Downtown-Venue The Stone, das die Band zum erstklassigen Aufnahmestudio aufrüsten ließen, um die Konzerte für ihre neue, sechste Veröffentlichung mitzuschneiden. Daraus hervor ging nun - akribisch geschnitten und gemixt, um das Beste vom Besten herauszufiltern - Dance, das Livealbum der Band, das die Energie ihrer Auftritte ebenso zeigt wie die hohe Aufnahme- und Audioqualität der vorhergehenden Gutbucket-Alben.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 889211706723Artikelnummer: 1170672Erscheinungsdatum: 15.01.2016Tracks:1. Luton2. Exercise3. Rum Spring4. Son Many So Little5. Bounce Clap Shasta!6.Buseve7. Fucking Title8. 2 Is Not Enough

Zum RSD 2018 feiert JANSEN sein 20-jähriges Bandjubiläum mit der Veröffentlichung des fünften Studio-Albums Die Unschuld Der Gebäude. Die LP erscheint als rein analoge Veröffentlichung in einer limitierten Auflage von 300 Stück als 180 Gramm Pressung, d.h. das Album wird nicht als Download oder als Stream erhältlich sein. Auch Journalisten werden das Werk nur als Musik-Cassette zur Besprechung erhalten. Bandkopf und Namensgeber Markus Maria Jansen gründete JANSEN als lockeres Output für seine deutschen Lieder, als er noch auf Englisch mit M.Walking On The Water unterwegs war. 20 Jahre später feiern JANSEN nun ein furioses Comeback mit 10 neuen Songs, die sich aufs klare Wort verstehen und rhetorische Fragen zum Status quo des arg entfremdeten Landes aussprechen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: PopBarcode: 825427302816Artikelnummer: 2730281Erscheinungsdatum: 20.04.2018

2004. Die Zeiten sind mager und nehmen weiter ab, guter Rat ist teuer, Trost und Zigaretten auch. Sehen, wo man bleibt. Für die Gruppe Jansen kann das heißen, ihr neues Album Für 10 Euro nasse Hunde nicht für mehr als € 10.- zu verkaufen. Kein Witz, aber mindestens ein Lächeln wert, denn preiswert ist hier nicht gleich billig! 11 Songs. Nasse Hunde, einer wie der andere, die man nicht vor die Tür geschickt hätte bei der Gesamtwetterlage, wären sie nicht sowieso schon draußen gewesen. Betrachten und erzählen, triefend. Triefen im übertragenen Sinne allerdings tut und tat es nie in der Arbeit von Bandkopf und Namensgeber Markus Maria Jansen, emotional auf schlichte und respektvolle Weise war es immer. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: PopBarcode: 825427300126Artikelnummer: 730012Erscheinungsdatum: 24.05.2004

Der Lockdown im Frühjahr hat im Frontman von m.walking on the water & Jansen ganz neue künstlerische Aspekte als Musiker, Sänger, Texter und bildender Künstler hervorgebracht. Mit Baby Beuys und die Rücksichtslosigkeit der Hasen präsentiert Markus Maria Jansen nun sein allererstes Solo-Album! Aufgenommen ganz allein in seiner bewährten Produktionsstätte Dachapparat in seinem Haus in Krefeld.Artwork & Titel sind als Hommage an Joseph Beuys einzuordnen, wobei die unschuldigen Hasen als Metapher für eher unangenehme menschliche Zeitgenossen stehen, mit denen man sich gerade in der aktuellen Krisensituation vermehrt auseinandersetzen muss, wie Corona-Leugner, Reichsbürger, Alu-Hut-Träger, usw.Bereits zum 75. Jahrestag der Befreiung von Nationalsozialismus am 8. Mai wurde das 10-minütige Epos Virus (21 Strophen Deutschland) digital veröffentlicht - eine minimalistisch, repetitive Abrechnung über 21 Strophen mit der deutschen Gesellschaft nach 1945.Weitere Songs des Albums entstanden auf der Basis von instrumentalen Layouts für abgesagte Theater-Inszenierungen oder als ganz frische Titel wie Alles nur schwarz, Der Laden glänzt oder Hasenhimmel mit Pferd. Auf den 16 Songs überzeugt MMJ als sperriger Gitarrist, kantiger Rhythmiker, lyrischer Multi-Instrumentalist und vor allem als prägnanter Sänger und Lyriker, der in seiner Bildsprache vor keinem Tabu Halt macht.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: PopBarcode: 825427303011Artikelnummer: 2730301Erscheinungsdatum: 23.10.2020Tracks:A1. Eisenbahn A A2. Eine Milliards A3. Alles nur Schwarz A4. Fragen an die Welt A5. Vendetta A6. Panther A7. Mehr oder Weniger A8. Krank A9. Eisenbahn B B1. Virus (21 Strophen Deutschland) B2. Lied der Ertrunkenen B3. Der Laden glänzt B4. Henriette B5. Hasenhimmel mit Pferd B6. The Killing Waltz B7. Das Töten

Trompeter der NDR Big Band, Bandleader des Jazz-Quartetts Ingolf B4, häufiger Gast im weltbekanntem Jazzclub Ronnie Scott’s in London mit Alan Skidmore, Hamburger Trompetenprofessor, Sideman bei u.a. Al Jarreau, Benny Golson oder Nils Landgren - Ingolf Burkhardt ist ein umtriebiger Musiker. Mit dem neuen Bandprojekt JAZUL und dem Debütalbum fügt er seinem musikalischen Kanon eine weitere Facette hinzu: What...? ist ein lupenreines und gleichzeitig sehr spezielles Fusion-Album, wie es in dieser Qualität seit den besten Zeiten des Genres nur selten zu hören war. Hinzu kommen eine Prise Jazz & Soul und das Ergebnis ist JAZUL. An der Oberfläche auffallend unaufgeregt und in jeder Sekunde geschmackvoll, brummt What...? im Inneren regelrecht vor kleinen und kleinsten Ereignissen. Mit dezent pulsierender Rhythmusachse, akzentuierter Gitarre und dem klaren, druckvollen Ton des Bandleaders eröffnet das programmatische Titelstück das Album. Das afrikanisch gestimmte Maputo Moonrise besticht mit melodischem Hitpotential und fliegender Rhythmik, und die weiten Texturen von Quo? bewegen sich wie Wasser im Wind, die gestopfte Trompete ist vom Feinsten. So bezeichnen die vier Musiker JAZUL auch als ihr ganz spezielles Dreamteam. Hier treffen sich Leute, die musikalisch auf dem gleichen Level kommunizieren, Musik ganz ungezwungen spielen und genießen können sowie den Begriff Fusion ein wenig neugestalten: Im Gegensatz zu vielen kontemporären Produktionen, wurde What...? quasi live an nur zwei Abenden eingespielt und dabei fast vollkommen auf Overdubs verzichtet.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427201126Artikelnummer: 2720112Erscheinungsdatum: 24.08.2007Tracks:1. What...?,2. Maputo moonrise,3. Desjazzdo,4. Quo?,5. You're here,6. Despace d'sho,7. Summertime,8. Nessun dorma

John Andrews ist Loudboy, ein Pseudonym, das Page Hamilton (Helmet) ihm nach kurzer Zusammenarbeit hinterließ. Andrews - langjähriger Gitarrist der New Yorker Independent-Rock-Institution Botanica - hat einiges zu erzählen auf seinem Debütalbum. Dass Nena und ex-Bauhaus-Sänger Peter Murphy hier als Backgroundsänger auftreten, ist nicht das einzige Ungewöhnliche daran. Doch zuerst: Ein Raum. Hier findet es statt. Jemand zählt an. Eine satte, angezerrte Gitarre rutscht in ein knochig rumpelndes Blues-Schema mit breitem Pop-Refrain und drahtigem Gitarrensolo, als wäre Clapton erst 19 und Harrison nicht tot. Gerade und schnörkellos bewegt sich Andrews' Gesang an der ausgetüftelten Harmonieführung entlang wie ein voll aufgedrehter, elektrischer Elliott Smith.Sein stilistisches Spektrum als Gitarrist, gepaart mit großem Einfühlungs-vermögen und ordentlich Chops, ist definitiv nicht alltäglich. Die Band ist sehr beisammen, besteht aus Musikern, denen die langjährige Erfahrung nicht den Appetit verdorben hat. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: AlternativeBarcode: 825427301925Artikelnummer: 2730192Erscheinungsdatum: 14.10.2011Tracks:1. rabbit & turtle take the city 3:392. i gain a gain 4:273. runningback 3:214. pretty bleak 3:12 (featuring Peter Murphy)5. wonderful 3:266. underhill 6:377. in & out 2:388. mysterium 3:519. god loves money 2:42 10. angelene 4:22 11. astroman 3:35 12. she haunts me, dear 5:07 13. hiding 3:31 (featuring Nena)

Nun liegt mit flambitres das neue Album der Schweizer Electronic Jazz Formation vor, deren Sound die Jazzthetik als Electro-Space-Dub-Ambient-Lounge-Fusion-Konglomerat voller versierter Verschrobenheit, Humor und handwerklicher Meisterschaft beschreibt. Das Album ist ein beispielhaftes Stück Kollektiv-Jazz, dessen Widersprüchlichkeiten einander beständig und im Moment ergänzen. Funn Manzini, der Opener des Albums, anfänglich schwebend mit semi-spanischer Note, taucht nach einer Minute in eine weit gespannte rhythmische Akkordfolge ein, einfach und wirkungsvoll wie bei einem Popsong. Jaume ist eine Art Jazz-Dub-Reggae mit ungemein groovendem, melodiösen Bass. Geneber klingt, als hätte Miles Davis Bitches Brew mit den britischen Trip-Hop-Göttern Massive Attack aufgenommen. Eine mittelschwer rockende Akkordfolge unweit Black Sabbath (!) zerfällt nach ein paar Takten in ihre Bestandteile, um sich dann zu Neuem aufzutürmen. Der Titelsong flambitres schließlich lädt mit seiner unwiderstehlichen Hookline ein. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427201027Artikelnummer: 2720102Erscheinungsdatum: 30.03.2007

Restreggae, piepsende Space-music, zurückgelehnte Rockdrums, Jazz, eine virtuos plappernde Trompete, modernistische Elektronik, Tanzbares, dann wieder songhaft Anmutendes. Post-Fusion aus der Never-Ever-Lounge mit ausreichend substantieller Stabilität, diesen Crossover sicher um die Untiefen des Klischees herum zu bugsieren. Ein atmender, dreidimensionaler Klang- und Rhythmuskörper, auf dem Werner Haslers Trompete sich wahrhaft spielerisch zwischen Melancholie und Ausbrüchen bewegt, hauchdünn durchzogen von einer zuträglichen Kühle, die ein wenig an die lyrische Sachlichkeit eines Mark Isham erinnert und auch die Fans von Nils Petter Molvær begeistern wird. Kein blutleeres Pop-Gejazze oder ähnliches also und auch kein Fronthorn mit Sidemen: Manufactur sind eine BAND! Zweifellos und in jeder Sekunde. Schon die Zugkraft des Openers Tembo oder das Improvisationspotential von Wossein, einem guten Schluck '71er Miles Davis anno 2005, lassen deutlich ihre kollektiven Live-Qualitäten erkennen. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427200822Artikelnummer: 720082Erscheinungsdatum: 29.08.2005

Gitarren, Bass, Schlagzeug. Dynamiken zwischen Brett, Krach und Stille. Melodien, so treu wie Gold. Lyrisches Mäandern, große Bögen, helle Punkte, die klare Stimme einer Sängerin. Gegensätze, die keinen Widerspruch darstellen für die Aachener Rockband neogene, die es ebenso amtlich krachen lassen wie still berühren kann. Eine spezielle Rockband, die sich jeder Festschreibung entzieht, ohne sich zu verzetteln, und ein hohes Energielevel mit sensibler Emotion zu verbinden vermag. Unmerklich zieht Bassist Markus Proske melodische, maßgebende Linien unter die opulent ökonomische Gitarrenphalanx von Oliver Spanke und Martin Rohdich und Tom Engels' druckvoll akzentuiertes Drumming. Davor Sängerin Manuela Frey, deren feminine Stimme den kategorischen Imperativ einer maskulin-weiblichen Rockröhre mühelos aushebelt. Kurz angebundene Rocker, griffige Hooks, angezogene Tempi und Raum für minuziös gefrickelte Instrumentalpassagen, Balladesken, minimalistische Polyrhythmik, Reste von Jazz, Prog- und Post-Rock, psychedelische Andeutungen, Melancholie, versprengte Blueslicks: Wie aus einem Guss. Alles geht, nichts muss, vieles bleibt. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: PopBarcode: 825427302328Artikelnummer: 2730232Erscheinungsdatum: 29.08.2014Tracks:1. Brainville 2. A Little Depressed 3. Wave Goodbye 4. Hush 5. Dolls & Guns 6. A New Day 7. Shame 8. Hazy Sunshine 9. Psycho Rey 10. Edge Of The World

NO MORE präsentieren ihre Mischung aus Post-Punk, Pop und Electronica live in ganz Europa. Ihr existentialistisches All Is Well - Senza Macchia untermalt einen Dortmunder Tatort, und Turnaround, der Instant-Klassiker, sorgt für volle Tanzflächen. NO MORE zeigen, wie man sich entwickeln kann, ohne die Wurzeln des Selbst zu verleugnen. (Westzeit).Das Duo produziert neben der Musik, auch das gesamte Artwork, Fotos und Videos, schafft so eine eigene Sprache, die Identifikationsräume auf vielen Ebenen entstehen lässt.2019 feiern NO MORE ihr 40jähriges Bestehen mit der Compilation Love, Noise & Paranoia und der Musikexpress schreibt dazu: Die kühl hermetische New-Wave-Punkband No More entdecke ich jede Dekade wieder neu. Zum Glück hält sich die Band aus Kiel aber auch selbst wach. Diesen Sommer erscheint eine Werkschau als Doppel-Album mit neuen, alten Versionen und bisher unveröffentlichtem Material. Die Soundästhetik dieser Band ist so eisig, kann man auch im Juli zu frösteln. Die ultimative Antithese zu Annenmaykantereit.Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 825427303325Artikelnummer: 2730332Erscheinungsdatum: 21.10.2022Tracks:Disk 11. Berlin Soul2. Keep It Cool3. Paris Blue4. Painting Flowers In The Dark5. A Happy Place 6 It's So Easy To Get Lost7. Kissin' In The Blue Dark8. All The Dark That Shines9. Adrift 10. Sleepers And Trains 11. Valentina 12. Joan In A Red Field 13. Love's Sweet Dream 14. You Have To Paint It Disk 21. Nightfall2. The Sun, Henriette, The Sun3. Harmonic 19734. Descending5. V6. Château d’Hérouville7. Words, Vows, Gifts and Tears8. Floating9. A.E.S. 10. Old News Is Good News 11. The Night Still Holds Temptation 12. All’Ombra Dei Pini 13. The Nightly Runner 14. The Woman In White 15. First Light

Das 40-jährige Bestehen der Kieler Underground Legende NO MORE feiert das Label rent a dog mit der Veröffentlichung der Compilation Love, Noise & Paranoia am 12. Juli. Natürlich ist auch NO MORE’s Übersong Suicide Commando als 2019-Remaster in der Auswahl enthalten. NO MORE gründen die Band 1979, als Punk und New Wave die 70er hinwegfegen, lösen sich 1986 auf, als die 80er zu sehr 80er sind. Ende 2008 kommen sie zurück, verdichtet auf das Duo Tina Sanudakura und Andy Schwarz. Sie touren durch ganz Europa, ruhen sich nicht auf alten Lorbeeren aus, produzieren neue Alben und stoßen in neue Gefilde vor. Oder wie die Westzeit es formuliert: ... eindrucksvoll, wie man sich entwickeln kann, ohne die Wurzeln des Selbst zu verleugnen.Das existentialistische All Is Well - Senza Macchia untermalt den Dortmunder Tatort Hydra und Turnaround, der Instant-Klassiker vom letzten Album Silence & Revolt, sorgt für volle Tanzflächen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 825427302922Artikelnummer: 2730292Erscheinungsdatum: 12.07.2019Tracks:1. Inside 1979 1:512. So Unreal 2:263. Suicide Commando 3:204. In A White Room 3:295. It Feels Like 1925 3:266. Dreams 2:557. Istanbul 3:108. Do You Dream Of Angels In This Big City 3:279. The Unpredictable Sky 1:27 10. Midnight People & Lo-Life Stars 3:57 11. Sisyphus 4:06 12. Teenage Years 3:56 13. Quiet Days On Celluloid 3:46 14. Turnaround 3:20 15. The Grey 3:02 16. The Man Outside 3:51 17. Rope A Dope 3:14 18. What About Us? 3:21 19. A Different Kind Of Woman 2:58 20. Heroes 5:35     

Nun liegt mit dem Album MIDNIGHT PEOPLE & LO-LIFE STARS das erste richtige Studioalbum seit 1986 vor. Inspiriert durch ihre Tour quer durch Europa, geben NO MORE im besten Gonzo-Journalismus und mit dem so eindeutig und klar definierten Post-Punk-Proto-Electronica-Kraut-Glam ihre Eindrücke wieder. Schon im krachenden und zirpenden Opener Il Tempo Reale mit der Refrainzeile Where have all the Zeitgeists gone? verabschieden NO MORE nicht nur mit gespielter Wehmut ebendiesen, sondern treten auch gleich jegliches Pathos der 80er in die Tonne. Und mit der Textzeile Je suis le vent latéral (Ich bin der Seitenwind) machen sie gleich zu Beginn des Albums klar, dass sie nicht vorhaben in der Spur eines bestimmten Genres zu bleiben. NO MORE bedienen sich genreübergreifender Zitate und Verwehungen, sind cool genug, für die Lust am Spielen die Coldwave Coolness zu riskieren, geben sich mit post-ironischem Humor auch bis dahin unbekannten Freuden hin, berichten über das Jetzt und Woanders und das Damals und Hier. Im Herbst 2008 gehen Tina Sanudakura und Andy Schwarz nach 22 Jahren wieder als NO MORE auf die Bühne. Vom BIMfest in Antwerpen über Auftritte in Warschau, Kopenhagen, Athen, Stockholm, Mailand, Rom, Rotterdam, Hamburg, München, Berlin und Paris bis hin zum M'era Luna Festival spielen NO MORE erfolgreiche Auftritte in ganz EuropaTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 825427301529Artikelnummer: 4730152Erscheinungsdatum: 12.03.2010Tracks:01. IL TEMPO REALE 02. SUNDAY MITTERNACHT 03. MAYBE SOME DAY 04. MIDNIGHT PEOPLE & LO-LIFE STARS 05. ESTHER SAYS 06. THE KORES OF STOCKHOLM 07. WARM JET STREAM 08. MINNIE MOUSE OVER WARSAW 09. HANDS IN THE DARK 10. INSIDE 1979 / THE UNPREDICTABLE SKY 11. NOT FAR TO GO

No More legen mit Silence & Revolt das dritte Album ihres zweiten Frühlings vor. Was kann man heute von dieser Band erwarten, deren bekanntester Song Suicide Commando von Nick Cave einst als perfekter Ausdruck des 80er Jahre Undergrounds beschrieben worden sein soll? Deren düster existentialistisches All Is Well - Senza Macchia 2015 den ebenfalls düsteren Dortmunder Tatort Hydra untermalte?Die Musikszene der Jetztzeit hat jegliche Unverwechselbarkeit längst eingebüßt. No More fragen sich: Was vermissen wir am meisten? Die Antwort lautet: Pop! Ihre Antwort heißt: Silence & Revolt.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 825427302724Artikelnummer: 2730272Erscheinungsdatum: 31.07.2015Tracks:1. The Man Outside2. Turnaround3. Stardust Youth4. Rope A Dope 5. After The Rain / Passeggiata Notturna 6. Revolt Against Yourself 7. It's About Time 8. 1816 9. Silent Revolt 10. Give My Compliments To All The Girls 11. The Cold Years 12. In A Leaden Time

NO MORE: Bekannt wurde die Band durch den genresprengenden Klassiker SUICIDE COMMANDO, einen Titel, der seit seinem Erscheinen 1981 nicht nur auf zahlreichen Compilations erschienen ist, sondern auch durch Remixe z.B. von DJ Hell immer wieder ins Rampenlicht gestellt wurde. So ist der Song auch heute noch unverzichtbarer Teil vieler DJ-Sets von Dark Wave bis Electroclash, von EBM bis Post Punk, von Electronica bis Indie.Die 1979 gegründete Band löst sich 1986 auf. Im Herbst 2008 gehen Tina Sanudakura und Andy Schwarz wieder als NO MORE auf die Bühne. 2010 erscheint das Album MIDNIGHT PEOPLE & LO-LIFE STARS. NO MORE touren durch Clubs in ganz Europa, supporten DAF und spielen mit Psyche die Electronic Legends Konzertreihe.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: EBM/Gothic/DarkwaveBarcode: 825427302120Artikelnummer: 2730212Erscheinungsdatum: 23.03.2012Tracks:1. All is well - Senza macchia2. The beautiful life of the wasted youth3. This was 'Die modernistische Welt'4. Sisyphus5. Take me to yours6. Gritty existence7. La defense8. 1234567899. The grey 10. Hypnotized 11. Leaving Berlin 12. Les girafes sur mer 13. Heroes (D. Bowie Cover)

Die vorliegende CD Dominik Graf Filmmusik des Düsseldorfer Autorenteams Sven Rossenbach & Florian Van Volxem ist ein repräsentativer Auszug ihrer Arbeiten zu den folgenden TV-Produktionen von Dominik Graf: - Er sollte tot (Polizeiruf 110) - 2006 - Der scharlachrote Engel (Polizeiruf 110) - 2004 - Hotte im Paradies - 2002 - Die Freunde der Freunde - 2001 - München - Geheimnisse einer Stadt - 2000 Dominik Graf ist, was die Musik für seine Filme angeht, äußerst experimentierfreudig. Selbst Musiker und studierter MusiTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: Soundtrack/FilmmusikBarcode: 825427300829Artikelnummer: 730082Erscheinungsdatum: 04.08.2006

Lassen Sie sich nicht vom Namen dieser Band täuschen: Was Sie hier erwartet, ist in keiner Weise fossil oder antiquiert und veraltet. Im Gegenteil:Rudi Mahall (bass clarinet), Sebastian Gramss (bass) und Etienne Nillesen (drums) nehmen sich der alt­ehrwürdigen Jazztradition an und transportieren diese ins Hier und Jetzt.In einer Welt der Klingeltoncharts und der Warteschleifenmelodien hält dieses eingespielte Trio, das zu den Entdeckungen der German Jazz Expo bei der diesjährigen Jazzahead in Bremen gehörte, einen direkten Kontakt zu den unerschöpflichen Energiereserven der Jazztradition und gibt diesen fossilen Kräften einen neuen, ausgefuchsten Rahmen.Sebastian Gramss hat sich mit FOSSILE 3 und dem Album 78 RPM an dem Format der alten Schellackplatten orientiert: kompakte Themen, kleine Variationen und komprimierte Solos - Minuten-Jazz.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 4250561300583Artikelnummer: 6130058Erscheinungsdatum: 06.09.2013Tracks:tbc

Wir leben in Zeiten der allgemeinen Ratlosigkeit. Auch abgesehen von der Pandemie oder Klima-Krise scheint alles in Aufruhr – viele Fragen und wenige Antworten. Es herrscht scheinbar Stillstand - für viele Menschen ein Gefühl der Ausweglosigkeit: Wir müssen etwas tun! Aber WAS, WIE, WO und WANN?Unser schöne heile Welt der wunderbaren Möglichkeiten zerlegt sich gerade in vielerlei Hinsicht selbst, die Temperatur steigt, der Druck im Kessel schwillt an und die Gesellschaft wird nach und nach hartgekocht…Das Kollektiv HARD BOILED WONDERLAND wurde im Sommer 2019 von Sebastian Gramss ins Leben gerufen. Er entwickelte als Primus Inter Pares zusammen mit seinen Mitstreitern dieses erste Programm Music Resistance - ein politisch/gesellschaftskritischer Konzertabend - lautstark, ironisch, poetisch, schonungslos zugleich.Nun liegt der Live-Mitschnitt aus dem ausverkauften Kölner Stadtgarten vom 15. Februar 2020 vor als ein aufwändiges 104-Seiten starkes Textbuch plus CD.Mit dabei sind u.a. die Crème de la crème der aktuellen jungen deutschen Jazz-Szene sowie Gäste und Protagonisten aus Argentinien, Sri Lanka, Australien und der Ukraine.HARD BOILED WONDERLAND präsentieren mit Music Resistance einen außergewöhnlichen Konzertabend mit Texten und Musik - als poetisch-musikalische Reaktion auf die unterschiedlichsten gesellschaftlichen, sozialen und ökologischen Themen unserer Zeit.Ein multinational besetztes Musikprojekt: Lieder, Texte, Klangteppiche - ein Soundventil, das alles rauslässt, was sich in den letzten Monaten und Jahren angestaut hat… Musik gewordener Aktivismus… WDR 3Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427202123Artikelnummer: 2720212Erscheinungsdatum: 22.10.2021Tracks:1. Intro   3:522. Cricket   2:203. Fortschritt   1:494. Wasser   0:435. Was kann schon groß passieren   1:106. Klimablog   4:177. Homo Suicidus !?   1:588. Moderne Helden - Hexenjagd   2:049. Sea Watch   4:14 10. Was hatte der denn nachts noch auf der Strasse zu suchen?   0:22 11. Dawn   4:25 12. Thank you Lord   4:45 13. Menschlicher Erfindungsgeist   1:58   14. Regenwald   3:03 15. Wald ernten   2:17 16. Fleisch  2:13 17. Bärchenwurst   0:51 18. Schweine International   1:29 19. Menschenschmuggel   3:48 20. Fake Fraud Fiction   2:44 21. I Want to Help Women   1:30 22. Der kleine Sprengmeister.exe   0:47 23. 72 Jungfrauen   1:07 24. Weisse Folter   1:26 25. Democracy is at Play   4:50 26. Sachkritik   0:37 27. When no one is to Blame, Everyone is to Blame   7:46

States of Play, 2017 initiiert von Sebastian Gramss, preisgekrönter Kontrabassist und Komponist mit internationalem Renommée, stehen für eine avancierte, stiloffene Kompositionsmusik mit Jazz-Schwerpunkt. Eine 9-Personen-Liveband extraordinaire, die zwischen inszeniertem Exzess, Disziplin und kontemplativen Brüchen den Kanon menschlicher Befindlichkeiten austrägt. Subsonic heißt ihr neues Album und ist ein überraschender nächster Schritt für das Ensemble. Ein Wunder an expressiver, altruistischer Virtuosität, ein Stück über die Kräfte kanalisierter Energie. Ein vierter Aggregatzustand. Reine Musik. Subsonic ist – eingängig!Das Album ist in einer Studioproduktion mit weitem Radius geworden, was sie ist. Clean, präzise, zugleich warm und sophisticated. Keine Effekthascherei. Perfektionistisch? Mitnichten. Jazz? Nicht nur, aber sehr. Moderner Jazz, aber kein Modern Jazz, konstatiert Bandleader Gramss und verortet Subsonic in einen dynamischen Einflussbereich von Mingus bis Strawinsky, von Kenny Wheeler zu Gil Evans.Die wesentliche Selbstverständlichkeit, mit der diese an und für sich außergewöhnliche, anspruchsvolle Musik auftritt, macht ihre ungewöhnlich leichte Zugänglichkeit aus.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427201928Artikelnummer: 2720192Erscheinungsdatum: 16.04.2021

Señor Torpedo arbeiten bereits seit 2001 zusammen. Mit ihrem Mix aus wechselnden Lead-Stimmen, funky Basslines, LCD-Drums, Acid-Modulationen, glockenklaren Sequenzern, Voodoo Percussions, schrägen Gitarren-Hooks und einem ganze Fuhrpark an Vintage Instrumenten schreibt die Band um das Aachener Kollektiv Grundrauschen seit 20 Jahren kleine Underground-Club-Hits. Das neue Album Army of Beauties definiert selbstbewusst eine Art Indie-Disco der neuen 20er Jahre. Gemischt von Moritz Enders (Casper/Kraftclub) ist der Band in der Corona Zeit eine Platte gelungen, die sich wie ein Neuanfang anfühlt. Immer strictly danceable und gerade jetzt vereint in der Sehnsucht nach einem tanzenden Clubfloor und schwitzenden Körpern. Ein Versprechen auf bessere Zeiten!Ein Blick zurück:Nach dem ihr 2002er Debüt Album Through Night Scenes, produziert von Shameboy Luuk Cox, der Band vor allem in der Electronic-Community viel Respekt einbrachte, folgten unzählige Festival und Club Konzerte. Von großen Shows wie Loveparade, Waldbühne Berlin oder dem Sonne Mond und Sterne Festival führte sie ihr Weg von Brüssel bis nach Istanbul oder Madrid und immer wieder Wien. In Wien, mit seiner innovativen elektronischen Musik-Szene der 00er Jahre, entdeckten dann auch Szene-Gößen wie FM4 DJ Megablast, oder Karl Möstl von Walkner/Möstl die Band für sich. Letzterer  produzierte dann nicht nur ihre zweite Platte We Wanna Be From Sweden, sondern brachte diese auch gleich auf seinem Label Defusion raus.In den nächste Jahren tanzten die einzelnen Musiker von Señor Torpedo vermehrt auch auf  anderen musikalischen Hochzeiten. So spielte Bassist Thomas Palenberg auf dem Album Immortal Changes von Robert Babicz oder Drummer Andy Reinard trommelte für die belgische Indie-Pop Band Girls in Hawaii und war jahrelang mit dem österreichischen Rapper Chakuza auf Tour oder produzierte dessen Top 3 Chart Alben Exit und Noha für Sony/Four Music mit. Mal verirrte man sich auf einen Mousse T. Remix oder machte für Dee Phazz Sängerin Pat Appleton die Backing Band.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: Disco/DanceBarcode: 825427303226Artikelnummer: 2730322Erscheinungsdatum: 22.10.2021Tracks:1. Army Of Beauties2. Get Your Bax3. Boom Badge4. Losing Colours5. Good, But Not Too Good6. Course X Change7. Stop (Replay)8. Vary9. Everything Tonight (CD-Bonustrack)

Señor Torpedo arbeiten bereits seit 2001 zusammen. Mit ihrem Mix aus wechselnden Lead-Stimmen, funky Basslines, LCD-Drums, Acid-Modulationen, glockenklaren Sequenzern, Voodoo Percussions, schrägen Gitarren-Hooks und einem ganze Fuhrpark an Vintage Instrumenten schreibt die Band um das Aachener Kollektiv Grundrauschen seit 20 Jahren kleine Underground-Club-Hits. Das neue Album Army of Beauties definiert selbstbewusst eine Art Indie-Disco der neuen 20er Jahre. Gemischt von Moritz Enders (Casper/Kraftclub) ist der Band in der Corona Zeit eine Platte gelungen, die sich wie ein Neuanfang anfühlt. Immer strictly danceable und gerade jetzt vereint in der Sehnsucht nach einem tanzenden Clubfloor und schwitzenden Körpern. Ein Versprechen auf bessere Zeiten!Ein Blick zurück:Nach dem ihr 2002er Debüt Album Through Night Scenes, produziert von Shameboy Luuk Cox, der Band vor allem in der Electronic-Community viel Respekt einbrachte, folgten unzählige Festival und Club Konzerte. Von großen Shows wie Loveparade, Waldbühne Berlin oder dem Sonne Mond und Sterne Festival führte sie ihr Weg von Brüssel bis nach Istanbul oder Madrid und immer wieder Wien. In Wien, mit seiner innovativen elektronischen Musik-Szene der 00er Jahre, entdeckten dann auch Szene-Gößen wie FM4 DJ Megablast, oder Karl Möstl von Walkner/Möstl die Band für sich. Letzterer  produzierte dann nicht nur ihre zweite Platte We Wanna Be From Sweden, sondern brachte diese auch gleich auf seinem Label Defusion raus.In den nächste Jahren tanzten die einzelnen Musiker von Señor Torpedo vermehrt auch auf  anderen musikalischen Hochzeiten. So spielte Bassist Thomas Palenberg auf dem Album Immortal Changes von Robert Babicz oder Drummer Andy Reinard trommelte für die belgische Indie-Pop Band Girls in Hawaii und war jahrelang mit dem österreichischen Rapper Chakuza auf Tour oder produzierte dessen Top 3 Chart Alben Exit und Noha für Sony/Four Music mit. Mal verirrte man sich auf einen Mousse T. Remix oder machte für Dee Phazz Sängerin Pat Appleton die Backing Band.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: Disco/DanceBarcode: 825427303219Artikelnummer: 2730321Erscheinungsdatum: 22.10.2021Tracks:1. Army Of Beauties (Seite A)2. Get Your Bax (Seite A)3. Boom Badge (Seite A)4. Losing Colours (Seite A)5. Good, But Not Too Good (Seite B)6. Course X Change (Seite B)7. Stop (Replay) (Seite B)8. Vary (Seite B)

Eine Kontrabasslinie, beredt, elastisch, unweit So What von Miles Davis' Jahrhundertalbum Kind Of Blue. Elegant. Etwas Jarrett nieselt aus dem Flügel. Der Saxofonkorpus atmet. Dann, wie aus freiem Willen, hat sich die Melodie materialisiert, und  I steht im Raum, der Opener des neuen Albums von Slowfox. Nach kaum einer halben Minute zum Song zusammengewachsen, unversehens und ohne Eile. Als wäre er noch nie nicht da gewesen. Freedom, das dritte Album des Kölner Trios, steht für Freiheit und strahlt sie aus. Melodic Avantgarde nennt Bandleader Sebastian Gramss die Musik des Kollektivs, stets in der Lage und willens, Grenzen in welche Richtung auch immer zu perforieren. Einfach so. Oder - auch nicht. Laut ist das nicht. Aber kompromisslos. Der Name des Albums geht zurück auf einen ikonischen Satz, mit dem die große Nina Simone 1968 einem Interviewer auf seine Frage nach ihrer Definition von Freiheit geantwortet hatte: I will tell you what freedom is to me: No fear. I mean really no fear. Aus der Syntax gelöst, dienen die Wörter nun als Titel für die Tracks des Slowfox-Albums. Die inhaltliche Essenz verbleibt dabei unangetastet in ihrem ursprünglich künstlerischen Bezug, wird seitens der Band nicht mit neuer Bedeutung aufgeladen. Songtitelfindung per Zitat betreiben Slowfox schon seit dem Debütalbum The Woods (2014). Da kam es von US-Dichter Robert Frost, bei ECHO-Preisträger Gentle Giants (2017) ist es ein US-Sprichwort, das häufig Friedrich Nietzsche zugeschrieben wird. 2013 zusammengestellt von Sebastian Gramss, spielt das instrumental gleichberechtigte Trio kammermusikalisch anmutenden Kompositions-Jazz im Popsong-Format: Kurze Stücke, keins länger als fünf Minuten, die bei hohem Komplexitätsniveau behende auf den Punkt kommen.Freedom zeigt eine sehr aufgeräumte Synthese aus moderner Klangästhetik und eigener Auffassung von zeitgenössischer Melodik ohne stilistische Sperrbezirke. Minutiös durchdacht und arrangiert, mit Intuition und Know-How zusammengefügt und in Bewegung gebracht, ist dieses komplexe Zeug dennoch leicht in seiner Eingängigkeit. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427202024Artikelnummer: 2720202Erscheinungsdatum: 16.04.2021

Zum 10-jährigen Band-Jubiläum überrascht das Kölner Trio als Slowfox 5 mit einem ganz besonderen vierten Album: Atlas widmet sich in 23 Episoden der klanglichen Vielfalt unserer Welt und erkundet in Quintett-Besetzung traditionelle Volksweisen aller fünf Kontinente.Im Rahmen einer Südamerika-Tour wurden die vorliegende Aufnahmen 2022 im legendären Studio Espacio Aguaribay in Buenos Aires gemacht. Neben Bandleader Sebastian Gramss am Kontrabass, Saxofonist Hayden Chisholm und Pianist Philip Zoubek spielen als Gäste der argentinische Trompetenvirtuose vom Ensemble Modern Valentin Garvie und patagonische Ausnahme-Kontrabassist Martin de Lassaleta.Die fünf Weltenbummler von Slowfox 5 haben in 3 Jahrzehnten alle Kontinente bereist, immer mit einem offenem Ohr für den Local Sound und dessen Repräsentanten im direkten Austausch mit Musikern vor Ort. So entstand eine umfangreiche Sammlung von besonderen Fundstücken, die sie als Ausgangspunkt für die 23 Stücke auf dem neuen Album nutzten. Von einer argentinischen Miloga und Musik aus den Anden zum japanischen höfischen Musikstil Gagaku oder den sudanesischen Urtrompeten des Waza Ensemble bis hin zu tibetanischen Langhörnern, einer indischer Raga neben Gospel und Volksmusik aus Österreich, England und Neuseeland gestaltet sich das Programm von Atlas.Somit stellt Atlas im besten Sinne ein Abbild der großen musikalischen Vielfalt unserer Welt dar. Slowfox 5 gelingt es 23 besondere musikalische Schätze zu heben und diesen durch ihren persönlichen Filter zu neuem Glanz zu verhelfen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427202529Artikelnummer: 2720252Erscheinungsdatum: 28.09.2023Tracks:1. Mopti / by Don Cherry / USA / 2:192. Vidala / traditional / Argentina / 2:503. Taquito militar / by Mariano Mores / Argentina / 2:254. Yèkèrmo Sèw / by Mulatu Astake / Ethiopia / 2:545. Jutros mi je ruža procvetala / by Petar Tanasijević / Yugoslavia / 2:356. Pōkarekare Ana / traditional / New Zealand / 2:527. Itshitshi Lami / by Duo Juluka / South Africa / 2:548. Young Sir / by Waza Trumpet Ensemble / Sudan / 2:469. Raga Vrindavani Sarang / by Hindol Deb / India / 3:56 10. El derecho de vivir en paz / by Víctor Jara / Chile / 2:42 11. Solo for Ehr-Hu / by Li Kai / China / 2:03 12. Song of Ju/'hoansi Bushmen / traditional / Namibia / 1:09 13. Coração vagabundo / by Caetano Veloso / Brazil / 3:11 14. Movedit Takvanes Vtset / traditional / Georgia / 2:13 15. In Praise Of Genyen / Tibetan Buddhist rite / Tibet / 1:57 16. Irish Reel / traditional / Ireland / 0:36 17. Unganji-ak / traditional / South Korea / 2:38 18. Lass mi bei dir sein / traditional / Austria / 3:17 19. Ojakhum / by Djivan Gasparyan / Armenia / 2:32 20. Etenraku / traditional / Japan / 3:18 21. Nearer, My God, to Thee / Christian hymn / England / 2:56 22. Kafal Sviri / traditional / Bulgaria / 2:49 23. Som w stawie rybecki / traditional / Poland / 2:02

Eine surreale Jazz-Vision, in der aber Platz bleibt für schöne Kompositionen und inspirierte Solisten, so beschrieb der Kritiker Hans-Jürgen Schaal in seiner 5-Sterne Kritik in Jazzthetik das Debütalbum Out & About von Sebastian Gramss’ States Of Play, das im Mai 2018 erschienen ist. Im selben Monat präsentierte Gramss seine neunköpfige Formation oder besser gesagt sein Triple-Trio einem begeisterten Publikum beim Moers Festival 2018. Das Album bündelt in knapp 40 Minuten und aufgeteilt in 12 einzelnen Stücken die Essenz des Konzertes als eine klanggewaltige Synthese. Die Summe der musikalischen Ereignisse ist wahrlich überwältigend und sollte in einem Zug genossen werden. Die drei Trios interagieren prächtig miteinander – betreiben musikalische Katz & Maus Spiele - treiben sich gegenseitig an – vereinigen sich zu einem gewaltigen Klangkörper oder zerfallen in kleinste Teile. Der Hörer begibt auf einen farbenfrohen musikalischen Trip, der faszinierend und irritierend zugleich sein kann. Neun hoch wandlungsfähige Musiker, die zwischen kantigen Fingerbrech-Sätzen und Verdächtig-swingendem JazzBeat alles können – langweilig wird’s hier nie. Karsten Zimalla, WestzeitTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427201713Artikelnummer: 2720171Erscheinungsdatum: 07.06.2019Tracks:1. Multi (Seite A)2. Toby (Seite A)3. Echoes (Seite A)4. Quartett (Seite A)5. Freeze (Seite A)6. 191 (Seite A)7. 334343433 (Seite B)8. Mellow (Seite B)9. Tempö(Seite B) 10. Sdoelg (Seite B) 11. Bumm T. (Seite B) 12. Kleine Koalition (Seite B)

Der Kölner Kontrabassist und ECHO Jazz Preisträger Sebastian Gramss gehört sicherlich zu den herausragenden Instrumentalisten, Komponisten und Konzeptualisten der deutschen Jazz-Szene.Seine vielfältigen Gruppen und Projekte wie u.a. Underkarl, fossile 3, Slowfox, Bassmasse als auch seine internationalen Projekte in Süd-Amerika, Südkorea, Indien oder Angola sowie seine Dozententätigkeit in Köln und Osnabrück kennzeichnen seine Ausnahmestellung in der deutschen Szene.Sein neuester Geniestreich STATES OF PLAY vereint Musiker des Ensemble Modern, Klaeng Kollektiv, Impakt Köln & Umlaut Berlin. Das Nonett STATES OF PLAY besteht praktisch aus 3 Trio-Formationen mit: Valentin Garvie: trumpet, Rudi Mahall: clarinet, Pierre Borel: alto saxophone, Tobias Hoffmann: electric guitar, Christian Ramond: double bass, Dominik Mahnig: drums, percussion, Philip Zoubek: piano, prepared piano, Sebastian Gramss: double bass, player piano und Etienne Nillesen: drums, snare. Das Ergebnis ist ein atemberaubender Trip: Orchestrale Momente à la Ellington und Mingus, Zappa-eske Anklänge und klangliche Avantgarde. So entsteht eine unerhört vielschichtige und changierende Musik, die sich in einem organischen Fluss immer weiterentwickelt und zu neuen Konstellationen formiert.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427201522Artikelnummer: 2720152Erscheinungsdatum: 18.05.2018

Kennern der Cleveland-Szene der 70er Jahre sind sie und die Vorläuferbands The Electric Eels und The Mirrors keine Unbekannten. Stammten doch alle 3 Bands ursprünglich aus diesem Umfeld und wurden durch eine andere Band aus Cleveland, Pere Ubu, auf deren ausführlicher CD-Werkschau Datapanik In The Year Zero gewürdigt. Der Eric Burdon/ Animals-Klassiker When I Was Young ist kaum wieder zu erkennen, aber ohne das romantische Moment des Originals verblüffend ausdrucksvoll geraten. Mr. Handsome ist in Wirklichkeit ein recht unansehnlicher Geselle mit letaler Anziehungskraft. Die Blaupause des Punk-Rocks Agitated, im Original von den Electric Eels, wird gekonnt ins 21. Jahrhundert transportiert und klingt so frisch wie 1975. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: AlternativeBarcode: 825427301024Artikelnummer: 2730102Erscheinungsdatum: 22.06.2007Tracks:1. Transmogrify, 2. No means no,3. Fly away,4. Mr. Handsome,5. Imposter, 6. When I was young,7. One more,8. City of women,9. Agitated, 10. I am scared, 11. I wish I was high all the time, 12. Big room

The hardest-working saxophonist in new-music show business nannte ihn das New Yorker Time Out Magazin. Nicht ohne Grund: KEN THOMSON, Mitbegründer der erfolgreichen Band Gutbucket - die seit fast 20 Jahren besteht - und Musiker in mehreren anderen Bands, schrieb auch zahlreiche Kompositionen für Bang On A Can, das American Composers Orchestra, das Asphalt Orchestra, das Jack Quartet. Als Sideman glänzte er auf u.a. auf Love this Giant von David Byrne & St. Vincent.Nun erscheint sein neues Album SEXTET mit folgenden handverlesenen Musikern: Ken Thomson, alto saxophone, compositions (Bang on a Can All-Stars, Slow/Fast, Gutbucket) Anna Webber, tenor saxophone (John Hollenbeck, Matt Mitchell) Russ Johnson, trumpet (Lee Konitz, Steve Swallow, Myra Melford, Ken Vandermark) Alan Ferber, trombone (2-time Grammy nominee, Sunnyside Records)Adam Armstrong, bass (Eric Person, Slow/Fast, 80+ recording credits) Daniel Dor, drums (Avishai Cohen Trio)21st Century Third Stream nennt Ken Thomson sein Konzept, dass tatsächlich oft wie ein klassisches Kammerensemble erklingt, aber eben auch Sounds und Melodien aufnimmt, die erst in unser Jahrhundert passen. Sein Album Sextet ist zudem eine Hommage an Thelonious Monk’s Klassiker Monk’s Music, an das auch das Frontcover erinnert.Thomson, bekannt dafür, dass er in Sekundenbruchteilen von einem Genre ins andere zu wechseln vermag, das Energielevel im Handumdrehen von 0 auf 100 bringen kann, Stop-and-Go-Passagen auf verblüffende Art und Weise in seine Stücke einzuflechten weiß, ist ein Garant für Musik voller Hochspannung, Intensität und exquisiter Güte.Intensität, Komplexität, Dichte, Spontaneität, Leidenschaft und - nicht zu vergessen - Unterhaltungswert: Schlüsselwörter für den Saxofon-Irrwisch, der gefühlt alles kann, was kompositorisch wie spieltechnisch machbar ist. Damit verlangt er seinen Mitmusikern immer wieder Höchstleistungen ab - aber die kongenialen Kollegen stehen dem Meister in nichts nach.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 655646189062Artikelnummer: 4618906Erscheinungsdatum: 07.09.2018

Sebastian Gramss: Wir haben wieder eine möglichst große Vielfalt zu einer Musik vereint, die den Hörer an ganz unterschiedlichen Punkten seiner Hörgewohnheiten abholt und in absolutes Neuland führt. Wir haben noch einmal genau ausgelotet, was im Quintett mit 2 Bläsern möglich ist. Dabei ist nun eine Musik entstanden, die organisch vieles verbindet, was scheinbar unvereinbar scheint. Eine Musik, die sich auf die vielfältigen Einflüsse bezieht, die die Mitglieder dieser Band über Jahre geprägt haben: Jazz, Neue Musik, Rock, Minimal Music, Zeitgenössische Improvisierte Musik, Freejazz.Homo Ludens spannt einen weiten Bogen vom verqueren Swing in Sdölk hinein in die Stakkati von Die kleine Koalition, um dann in Teeempö BeBop Salven abzufeuern - kräftig swingend, expressiv in den Themen der Bläser und immer wieder gerne ¸bermalt von den unorthodoxen Sounds des Gitarristen Frank Wingold, der auf Homo Ludens auch wieder seinen Noisetable bedient, einen modifizierten Plattenspieler, auf dem diesmal ein absolutes Unikat liegt: Eine Schallplatte, auf der die wichtigsten Melodien und Elemente des neuen Programms exklusiv auf Vinyl gebannt sind. Mit Homo Ludens befindet sich Underkarl weiterhin in der unendlichen Zeitschleife der Musikgeschichte. Unabhängig davon in welcher aktuellen post-modernen oder post-post-modernen Etikettendiskussion sich gerade der Jazz befindet, bei dem Kölner Quintett geht wie immer die Post ab.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427201324Artikelnummer: 2720132Erscheinungsdatum: 31.08.2012Tracks:1. Sdölk 3:54 2. Frogs in Love 3:44 3. Bar Ballade 3:53 4. Prospect Park 3:035. Die kleine Koalition 3:056. An-toni 1:18 7. Teeempö 4:308. Medley 6:12 9. Mist 2:58 10. Interlude 1:54 11. Die 190 Strophen der gemeinen Singamsel 3:29 12. For Heinz

Die Kölner Gruppe UNDERKARL feiert 2017 ihr 25-jähriges Bandjubiläum mit der Veröffentlichung ihres neuen Albums Timetunnel 25 am 31. März auf rent a dog.Von Anfang an hat sich das Kölner Quintett den Ruf als wichtiger Erneuerer im Jazz erspielt. Mit einer sehr offenen Spielhaltung im Umgang mit der Jazztradition hat die Band ein breites Publikum begeistert und unzählige Musiker direkt und indirekt inspiriert.Gegründet vor 25 Jahren im März 1992 von Bassist Sebastian Gramss ist das Quintett, in dem es nach dem Weggang von Posaunist Nils Wogram nur eine einzige Umbesetzung gab, eine wahre Ausnahmeerscheinung in der schnelllebigen Jazzszene.Dokumentiert ist dies auf inzwischen 8 Alben für TCB, Maraton, Enja und rent a dog. Die letzte Veröffentlichung Homo Ludens wurde 2013 mit dem ECHO JAZZ gewürdigt.Mit über 400 Konzerten - darunter wichtigen Festivals im In- und Ausland sowie mehreren Tourneen für das Goethe Institut - hat sich UNDERKARL innerhalb der internationalen Jazzszene als eine feste Größe etabliert.Denn wie da aus 14 Motiven ein großes Kontinuum gezaubert wird, wie innigste 'Caravan'- und 'Goodbye'-Lyrik sich an 'Donna Lee' - und 'Evidence' - Irrwitz schmiegt, verrät das die Zugehörigkeit der Kölner zur Brotherhood der Besten. Bad Alchemy, März 17Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427201423Artikelnummer: 2720142Erscheinungsdatum: 31.03.2017Tracks:1. A call for all demons2. Freddie Freeloader3. All of me4. Sandu5. Donna Lee6. Caravan7. Line for lyons8. Peace9. Two's blues 10. Goodbye pork pie hat 11. East of the sun 12. Four brothers 13. All the things you are 14. Evidence

Citizens - vier Bewohner mittlerer Großstädte der Republik schicken sich an die Basis unserer Pop-Song-Rezeption auf den Kopf zustellen. Denn VOTBM laden den Hörer ein, ihr Sprachempfinden neu zu überdenken. Endlich befreit von den ewigen Love-Life-Lust Synonymen entdecken wir bizarre Wortstrukturen, die selbstverständlich gewohnt klingen und doch zwischen all den bekannten Fragmenten keinerlei Sinn ergeben - oder doch? Citizens - eine moderne Odyssee zwischen analog und digital, Logic-, Protools- & Live-Sessions, frei improvisiertem Gesang als weiterem Instrument. In das format-taugliche 3 Minuten 30 Korsett gezwängt, beansprucht Citizens gleichzeitig alle musikalischen Freiheiten. Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: PopBarcode: 825427300423Artikelnummer: 730042Erscheinungsdatum: 04.10.2004Tracks:CD1: 1 The one who got paid 2 Citizen 3 Slow mobil 4 Liar 5 Watch us 6 Nomad CD2: 1 Teigfuss 2 TV Worship 3 I think it´s possible 4 When my baby 5 Vorher 6 Take six

Die von ihnen ausgewählten Songs gehören zu den eher seltenen ihrer Art, die bleiben, wenn andere schnell wieder im Ozean der Beliebigkeit untergehen. Sie sind entstanden in den Köpfen und Herzen der besten Songschreiber. Das Ergebnis ist ein musikalisch höchst beeindruckendes Album nach einer offenbar außergewöhnlich fruchtbaren Zusammenarbeit. Dass seine Arrangements praktisch Kompositions-Standard haben, hat Towns spätestens mit seinem letzten NDR Bigband Projekt Frank Zappa`s Hot Licks (and funny smells) eindrucksvoll unter Beweis gestellt. Ein Vergnügen und ein Glücksfall für Songs und Publikum ist, wenn dann eine Sängerin wie Norma Winstone auf so einen wie Colin Towns trifft und von einem hochklassigen Klanggetüm wie der NDR Bigband begleitet wird. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: JazzBarcode: 825427200921Artikelnummer: 720092Erscheinungsdatum: 31.03.2006